[影評] 白色通行證 Passing

英國女星蕾貝卡霍爾 (Rebecca Hall) 在《情遇巴賽隆納》、《直播自殺事件》與今年的《夜之屋》等片的優異演出後，交出了《白色通行證》這部更為驚人的導演處女作，電影改編自妮拉拉森 (Nella Larsen) 於1929年發行的種族議題同名小說。

《白色通行證》描述兩位黑人女性：Irene (泰莎湯普森 Tessa Thompson 飾) 與Clare (蘿絲奈格 Ruth Negga 飾)，兩人在從芝加哥移居至紐約的多年後再次相遇。因為她們相對「淺色的黑膚」，讓她們在吉姆克勞法案 (Jim Crow Law) 的時代得以偽裝成白人，同時也偷渡了其種族、階級、性別的身份。然而，《白色通行證》的故事不僅僅是關於黑人如何運用白人的無知融入白人社群，電影更多的時候，是關於人性中生存本能的力量，以及追尋應許之地的背後意義。

藉由對照兩位女性的人生，蕾貝卡霍爾為電影塑造了豐富性與張力，包裝著性慾、嫉妒、渴望。美國夢的本質是什麼？我們所做的決定如何定義我們的個體性？以及為了自由與權利，我們必須付出多少代價？《白色通行證》是則極為美麗的故事，並透過這些探索主題，一再挑戰我們的想法與觀念。

當然，若非有這兩位主角演員為電影帶來深遠的人性，蕾貝卡霍爾實在不太可能達成如此成就。泰莎湯普森與入圍過奧斯卡影后的蘿絲奈格，各自為她們的角色找到了深刻的情緒與悲劇色彩。泰莎湯普森飾演的Irene將自己困在慾望的牢籠中，你可以清楚地從她的眼神中，看到她內心正進行著一場無聲的戰爭；蘿絲奈格飾演的Clare則是更上一層樓的驚奇，你徹底愛上她淺淺的微笑以及典雅的憂傷感。在攝影師愛德華格勞 (Eduard Grau) 的華麗的黑白攝影中，他還另外選擇了4:3的畫面比例，增強了畫面中的張力與私密感，將角色放置在猶如方盒子的景框中，逼得兩位女性無法逃脫眼前面對的現實。

蕾貝卡霍爾曾在在一場訪談中，分享她的非裔祖母也曾「漂白」自己的真實經歷，因而儘管《白色通行證》改編自妮拉拉森細緻、直白的寫作，蕾貝卡霍爾將其轉化為極為私人的作品。以她的視野打造的《白色通行證》，帶有驚人的深度，既生動又充滿自信，現在蕾貝卡霍爾不只是位完美的演員，她還是位拍出今年最迷惑人心的作品的天才導演。

原文章刊登於：https://jjpin.wordpress.com/2021/11/14/passing-ch/