觀後感|《悲情城市》「身為台灣人，一生必看的電影」|充滿壓抑與無奈的時代
身為台灣人，一生必看的電影
1989年出品的《悲情城市》，是台灣政治解嚴之初，電影創作上首部直接挑戰政治禁忌話題和電檢尺度的作品。以228事件為背景，透過一個台灣基隆家族興衰，帶出封塵禁錮歷史。當年一舉奪下威尼斯影展最佳影片金獅獎，成為首部於世界三大影展掄元的國片，不但鼓舞了台灣電影創作者，開啟國片在全球各大影展引領風騷的美好年代，就一部國片而言，能於政治歷史、文化美學、技術革新上，迸發如此強大影響力的作品，迄今仍是唯一-by電影文案
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- 故事性
的確是充滿挑戰和爭議，揭開各種會出現在課本上的歷史故事是艱難的，牽扯到政治、民族的議題沒處理好也會過於沉重，以本片來說我覺得還能接受，其實一切編排都很好，只是侯導通常用全景長鏡頭來刻畫人物場景的關係這個手法，把很多鏡頭都拉~的~很~長，雖然會有身歷其境的感覺也別有一番風味，但作為一個20-30代觀眾，近10年接受各種快節奏的影集洗禮，突然來個157分鐘的歷史長片，生理上會覺得好慢但心理會伸出兩隻手指撐開眼皮告訴他這正是時代的演進呢!
- 技術性
這是台灣史上第一部現場同步錄音、在日本套片的作品，以33年前來說，是一次卓越的突破，也奠定了台灣電影日後的技術革新，在電影院透過環繞音響發出的各種爆破和打鬥聲，其實默默的好像穿越到小時候坐在客廳地板看國片台的我，這就是早期電影的聲音啊嗚嗚(好懷念R)
對於這部在我出生前8年上映的電影，我原先是呈現一個無知的狀況，只看預告片的時候對於梁朝偉飾演的文清在火車上用台語大喊”我是台灣人”的那一幕，純粹以為是因為他不會說台語…沒想到背後的涵義如此深遠。學者Michael Berry分析過文清的聾啞設定，其實最初的確是為了掩飾梁朝偉不會說台語的權宜之計，但最終成為詮釋陳儀政府殘酷麻木不仁的意義。文清通過其他方式（照片、筆和紙）與其他角色進行交流時，扮演著形似觀察者的角色，也間接反映當時的台灣被壓迫者沉默的暗示。這一幕可是讓很多人一秒掉淚:”(
- 時間性
33年後的今天，全新彩色款主視覺海報的文案只有一句：「身為台灣人，一生必看的電影」，相對於當年的文案：「在今天以前，這個故事，你聽不到，也不能講」，正好也反映出時過境遷。如今台灣已是個人人暢所欲言、思想自由的民主國家，觀眾可以透過這部史詩鉅作了解過去時代的壓抑和無奈，進一步省思我們的未來。
當年前進威尼斯影展的時候，刊登於中國時報的半版廣告文案標題寫著「一個繁榮富裕的國家，才有自信去緬懷過去的貧窮憂患。一個民主自由的國家，才有自信去省視過往的歷史。」這樣的傲氣與自信展現出台灣的價值，這是屬於我們的故事。
想起去年底看了舞台劇，其中最後一幕關於金馬獎的片段，出現的就是陳松勇當年以《悲情城市》奪得影帝的畫面，令人動容。
-比起看電影的當下更大的是後座力，甚至開始重溫二二八事件XD
-一部看了一遍會忍不住去思考裡面細節的史詩級鉅作
-2023/2/24 4K修復版上映，推薦大家進戲院震撼一下
ℹ️資訊
片名:悲情城市
導演:侯孝賢
國家:台灣
年分:1989年
長度:157分鐘
類型:歷史
