化身OL只為對抗黑手黨？《失竊神畫：卡拉瓦喬》無雷影評：當藝術技法成為電影手法。

《失竊神畫：卡拉瓦喬》(The Stolen Caravaggio) / 2018 / 義大利、法國 義大利電影新聞記者協會最佳劇本、最佳女主角、最佳製片三項提名，Roberto Andò執導《失竊神畫：卡拉瓦喬》改編自真實名畫竊盜案件。劇情描述電影公司的秘書薇蕾雅，私下是大編劇家的幕後主筆。著手新作的她，意外將世紀竊案的秘辛重現於劇本，因此使編劇家與母親被黑手黨盯上。眼見親愛的人受到威脅，薇蕾雅決定豁出一切，回應黑手黨的致命追擊！ （全文無雷） 如同懸疑小說迷幻精彩，輕巧並駕虛與實之間，無疑是部吸引人且好看的電影。故事改編自卡拉瓦喬名畫《耶穌的誕生》真實竊盜案，片中以劇中劇方式呈現。當代寫編劇寫出案件實情，掛名編劇遭受黑手黨打壓，電影製作方、退休警官與真實畫作又會如何？導演充分勾起觀眾好奇心，同時以形式上的多樣化添加戲劇張力，最終更帶來如夢似幻的絢麗收筆。 影片前半部分足夠驚豔，像是貫徹了卡拉瓦喬「明暗對照法」的宗旨，更深刻、更直接的戲劇性對比，讓我們不由自主的受到吸引。內容上以劇中電影和劇中真實世界相互呼應，善與惡的衝突創造出具有神秘色彩，包含愛情、推理、犯罪等元素的多重樣貌，每個轉折都令人感到痛快，卻又擔心著角色該如何面對；形式上則在光與影的運用帶來深不可測的視覺效果，華美之外，一再凸顯的懸疑氛圍既深刻又獨特。 內容與形式是相輔相成的，可惜到了後頭焦點逐漸模糊在「豐富」之下，彷彿看見F. J. Ossang般的抽象再次襲來。引人的情節稍被刻意轉折掩埋，創意的元素飽滿到些許凌亂，層層疊加的劇本巧思和炫麗技巧最終有著拖行一切推衍的感受，反倒丟失本質傳遞，成為一部吸引人卻朦朧的電影。 不過很難討厭它。《失竊神畫：卡拉瓦喬》具有燒腦、華麗與眾多獨樹一格的表現手段，觀影過程就如同迷幻世界般的引人入勝、無法自拔。然而當一切結束卻有種不知該從何領悟的空虛，或許編導也還沒將腦內的豐富思想疏理清楚，就將一切能力付諸實踐了吧。 推薦指數 ☆7.6/10台灣上映日期：2019.11.15台灣代理片商：佳映娛樂 JointMovies（圖片出處：佳映娛樂提供。） 成立的心得分享帳號，歡迎垵下追蹤！躲在電影裡的詩人 #失竊神畫卡拉瓦喬 #无名故事 #卡拉瓦喬 #耶穌的誕生 #文藝復興 #藝術 #義大利 #法國 #犯罪 #懸疑 #愛情 #女權 #電影 #躲在電影裡的詩人 #Unastoriasenzanome #TheStolenCaravaggio #RobertoAndò #erzySkolimowski #AlessandroGassmann #LauraMorante #MicaelaRamazzotti #RenatoScarpa #RenatoCarpentieri #GaetanoBruno #PaoloGraziosi #FilippoLuna #cinema #film #movie #cinemawriter_1 

[影評] 人生觸礁時 On the Rocks – Sofia Coppola邀請我們一起享受人生

在導演蘇菲亞柯波拉 (Sofia Coppola，《愛情，不用翻譯》導演) 與Apple TV+、A24合作的新作品《人生觸礁時》中，紐約以不同的樣貌呈現給觀眾，正如蘇菲亞柯波拉的創作風格也與她的其他前作有所不同。《人生觸礁時》恐怕是蘇菲亞柯波拉至今最單薄、輕巧的電影 (沒有貶義的意思)，紐約在這裡反而有股羅馬的風情，繼《魅惑》後二度與蘇菲亞柯波拉合作的攝影師Philippe Le Sourd，他鏡頭下的紐約猶如是伍迪艾倫電影的那種復古樣貌，整座城市散發著一種潮濕的抑鬱感，呼應著女主角Laura (拉希達瓊斯Rashida Jones 飾) 逐漸盤升的絕望情緒。 . Laura是一位過去風光的作家，如今她遭遇創作瓶頸，同時還要照顧兩位年幼的女兒，不僅如此，她還懷疑老公Dean (馬龍韋恩斯Marlon Wayans 飾) 有外遇，他總是在外出差，伴隨著年輕美麗的助理Fiona (潔西卡漢維克Jessica Henwick 飾)，Dean甚至暱稱她「Fifi」！對於老公的疑慮與懷疑逐漸佔據她的所有思緒，她甚至開始質疑自己是不是將熱情從婚姻中抹去的那一方。 . 在她與父親Felix (比爾墨瑞Bill Murray 飾) 表達她的不安後，父親出現在她的家門口。《人生觸礁時》是比爾墨瑞與蘇菲亞柯波拉繼《愛情，不用翻譯》與《A Very Murray Christmas》後的第三度合作作品，能看到他們兩人再度合作簡直是什麼都值得了。Felix是位名貴藝廊的經理，同時也是魅力十足的花花公子，當Laura向他描述Dean的種種疑點後，他提議父女倆一起監視跟蹤Dean，希望能藉此修復破碎的父女關係，「幸運」的話，搞不好還能當場抓包！ . 《人生觸礁時》實在不像是一部典型的蘇菲亞柯波拉作品，蘇菲亞柯波拉過去執導了數部完美的作品，討論著婚姻關係以及女性認同，她自身的經歷本來就與一般人非比尋常，她可是好萊塢最具權勢的「Coppola家族」的千金，更別提她的父親可是以《教父三部曲》、《現代啟示錄》等作品重塑電影語言的當代大師。當你看著《人生觸礁時》中關於女兒活在父親巨大陰影之下的描繪，那正是蘇菲亞柯波拉最真摯的心碎告白，這同時也是蘇菲亞柯波拉對於家庭與婚姻關係的一個極為私密性的描繪。 . 除了蘇菲亞柯波拉之外，拉希達瓊斯的個人經歷也與蘇菲亞柯波拉有幾分神似，她的父親可是殿堂級的傳奇音樂人Quincy Jones啊！而她的表演也同樣加入了個人的這種心理陰影，那種活在父親名聲之下、總是被外界比較的感受。拉希達瓊斯與比爾墨瑞的雙人演出無可挑惕，比爾墨瑞有著他與生俱來的銀幕魅力，拉希達瓊斯則讓人感受到她的情緒重量。 . 我們的人生都追求著某些事物，使得我們做出各種選擇，這些選擇有時會走向失敗，但我們都可以從錯誤中重新站起，渴望下一次能成為更好的自己。《人生觸礁時》展示著人性的本質、我們每個人都曾遭遇的寂寞孤獨、以及同時有著父母與孩子的雙重身分的那種兩難尷尬，人生從來不曾既容易又簡單，真實的人生可以說是超級艱難且複雜，但我們永遠能從愛、婚姻、為人父母、為人子女中獲得慰藉，《人生觸礁時》是個寄送給觀眾的邀請函，當蘇菲亞柯波拉邀請觀眾一同享受人生的酸甜苦辣時，說什麼我們都不該拒絕！ . 原文章刊登於此：https://pinfilmreview.com/2020/10/24/on-the-rocks-ch/ #AppleTVPlus #A24 #OnTheRocks #SofiaCoppola #電影 #影評 #人生觸礁時 #蘇菲亞柯波拉

戰爭的殘酷與無奈永遠說不完，但也永遠學不乖/ 電影 《怒海戰艦》

因為疫情關係，原本預計今年上映的電影《怒海戰艦》被迫只能在串流影音平台上公開亮相。 看完這部電影，對於湯姆漢克大叔的神話魅力又增添了幾分。 《怒海戰艦》故事主要描述二戰期間，首次執行跨大西洋任務的美國軍艦『灰獵犬號』艦長克勞斯（湯姆漢克飾），如何在五天毫無空軍掩護下，護送乘載上千人的國際商務船隊，避免納粹的猛烈攻擊。 我非常喜歡這部電影裡除了戰爭大場面之外，幾個低調內斂的情感表現。 好幾次當克勞斯焦頭爛額，全神貫注的指揮，廚師克里夫蘭總會默默地為艦長端來餐食。 第一次為艦長端來咖啡的時候，就不難看出克里夫蘭的體貼用心。他告訴艦長今天可能不太適合吃熱食，但他可以準備一些三明治。克勞斯表示只要咖啡就可以。身為虔誠的教徒，克勞斯用餐及睡前都會禱告，連喝咖啡都不例外。克里夫蘭就靜靜的跟著克勞斯禱告完後才會離去。 所以當克勞斯得知克里夫蘭因為幫忙補裝彈藥而犧牲時，平靜嚴肅的臉上才會出現幽微複雜的表情。 克勞斯是個情感深刻的軍人。導演的鏡頭語言非常低調內斂，他不用對白或者讓演員表演強烈的情緒反應。而單單只是用幾個簡單的鏡頭，就能讓觀眾深刻體會到克勞斯內心的刺痛。 在與納粹潛艇第一次正面交鋒時，一顆彈藥擊破了駕駛艙，正巧打中了其中一名軍官的嘴巴。後來短暫的平靜以後，克勞斯低頭瞥見地上那一大灘血跡，深鎖眉頭。 也在商船幸存者與護送艦的兩難之間，淋漓盡致的表達出天人交戰的感受。 每一次當克勞斯知道又有哪一艘護送艦被襲擊時，他那些哽在喉嚨裡說不出的悲痛和自責，都被湯姆漢克深刻的表演在了眼神之中。 （好吧，整部片都只能不斷驚嘆湯姆漢克大叔的超高深演技。） 最後終於敖到了空中掩護到來的時刻，所有人終於能鬆懈下一口氣。克勞斯此時卻跟他的副艦長說，他如果一開始沒有這麼天真，或許能做得更好。 雖然綜觀來看，這麼長時間的孤軍奮戰，還在多達五艘的納粹潛艇夾擊之下，船上卻只損失了三名同袍，算是非常神人等級的指揮官了。 當他向上級彙報這次的損失與成果之後，電話那頭的長官問克勞斯：這是你第幾次橫渡大西洋？ 克勞斯說：第一次，這是我第一次橫渡大西洋。 長官那頭的驚呼聲，就是觀眾心裡的不可思議。 即便是第一次執行橫渡大西洋的任務，但在執行任務的過程中，就算偶爾會遲疑，會下錯判斷，但不曾見過克勞斯有半分的膽怯退縮。 這部片改編自1955年的小說《傑出牧羊人》（C.S 佛雷斯特著）。雖然是一部關於海軍的戰爭片，但作戰時的專業術語並不會艱澀難懂，幾次與敵軍交鋒的場面也不會太過剛硬激烈。 不但如此，整部電影的節奏非常恰到好處，畫面色調也處理得相當漂亮。前半段整體以灰暗色調，顯示出克勞斯與灰獵犬號在海上孤立無援，背水一戰的沈重心情。待空軍援軍抵達，便以雨過天晴的明亮色調顯示克勞斯的如釋重負。 很可惜因為疫情關係，讓這部電影無緣在大銀幕上播映。像這樣的電影，不論是戰爭的大場面，還是角色間幽微的情感表現，用大銀幕看一定很過癮。 ＊加碼我很喜歡的一部影評，但雷點滿滿，建議先看完電影再來看＊ #觀影心得 #電影 #2020 #戰爭片 #怒海戰艦 #灰獵犬號 #原著小說改編 #傑出的牧羊人 #湯姆漢克 #二戰電影 #海軍 #新片

《青春催落去》誰的青春不迷茫｜成長要付出多少代價？

文 / #少女心文室 【如果你覺得生活輕鬆，那是有人替你負重前行】 《#青春催落去 》許多人都以為是單純的搞笑片，但事實上卻是以輕鬆詼諧的方式在訴說，我們在生活中所遇到的無奈還有痛苦，原來成長的代價，就是隱忍傷口還有犧牲，等你對這一切習慣的那天，代表你長大了，出社會後，我們都拼命的想證明自己能「獨當一面」，但過程中的挫折可能超過我們的想像，不管怎麼樣，我們都在朝著屬於我們理想中的康莊大道上前進。 -------------------------------------------------------------------------- 《青春催落去》用喜劇方式串聯親情、友情之間的緊密情感，也演繹出許多社會的縮影，其中讓我很印象深刻的是男主角與媽媽的互動，爸媽們天下父母心，為了孩子們親力親為，不知不覺中也犧牲了很多，這讓我想到一句話，「如果覺得生活輕鬆，那是因為有人替你負重前行。」沒有人的生活是容易的，如果你覺得輕鬆，肯定是有人為你做了不少事，大家都要懂得感恩惜福啊~不過父母拚了命賺錢養家，做了許多事，都覺得自己都是為孩子好，卻不知道孩子真正要的是什麼，努力賺錢養家，卻也讓親子之間的關係越來越疏遠，產生隔閡，雙方有話想說，卻很難溝通，導致誤會一發不可收拾，不過總會有一天知道對方的好，吵的再兇，依然都是家人，彼此都是心中最軟的那一塊。 就如同《青春催落去》的宣傳標語：「人生有什麼了不起，先活下去就對了！」，有一句話說得好，「誰的青春不迷茫」，我們都是在人生這條到路上嗑嗑碰碰走過來的，每個階段應該努力嘗試並多方探索，碰壁了，轉個彎就會看到不同的風景，每個人、每個家庭，都有自己的故事，我很喜歡這部電影在最後，男主角騎車載著媽媽出門，媽媽一直問他：「要去哪裡？」男主角回應：「不好說，我也不知道，就去媽想去的地方吧！」，媽媽：「不管怎樣，從要有個目的地吧！」，男主角：「不管是哪裡，走著應該會出現點什麼吧！」接著就出發了！ 真心超喜歡上面這段對話的，其實就是在告訴大家不要懼怕未來，就算沒有明確的目標也沒關係，與其停留在原地，應該鼓起勇氣去做想做的事，人生就是不斷的摸索嘗試然後前進，儘管可能這條到路上充滿了許多不確定或者困難，但走著走著一定會有所收穫，有所獲得，帶著這樣的信念一直向前走，也許就會抵達你想停留的他方，不要光說不練，因為你不去做，永遠不會知道，所以啟動然後出發吧！ #人生道路是自己走出來的 #不管是哪裡走著應該會出現點什麼吧 IG@ericaheart_room FB@少女心文室News Room #電影 #韓國電影 #演員 #好片推薦 #啟動 #始動 #青春催落去 #馬東石 #朴正民 #丁海寅 #韓國 #韓片 #波波泡菜 #波波黛莉 #popdaily #popkimchi #影評 #心得 

[ 阿南聊電影🎬 ] 要是現在這就是我最好的樣子，你還會愛我嗎？｜《淑女鳥》

「我只不過是生活踉蹌下尷尬的犧牲品，但我享受在這些錯誤裡手舞足蹈。」 今天來聊聊《淑女鳥》這部2017年的青春作品吧！ 劇情本身我想是足以象徵著每個人的青春， 在欣賞電影的過程中，崩潰的點竟超乎我的預期，總在不知不覺中將淑女鳥也就是女主， 她的人生際遇也套用在自己身上呢！ 無意中憶起《特別》一詩，我相信除了我以外的其他觀者，肯定能認可這足以闡述《淑女鳥》這部電影的觀後感。 「從群星裡挑選一顆曖昧不明的星星，我要將之取名為妳，只要能看得見妳就在那裡。 我多希望我們還像個處子，以第一次互相迎合，這樣我們就能擁有對方的花，就算凋謝，也能記得盛開的模樣。 你是深愛我的對吧？所以總是像風，輕易帶走我的太多，我知道你愛我，但你喜歡我嗎？ 直到某年冬天，你離開了我的緯度，地球也不再自轉。」 由於觀點上的差異，導致母女倆在溝通上的失衡，母親每每想敞開心胸了解女兒的想法往往都用錯手段作結，適得其反，造成更龐大的誤解。 然而，每當女兒下定決心傾訴內心真正的聲音時，母親卻又會突然大發雷霆，在如此的惡性循環中，母女倆的關係仍久久無法修復。 其中在機場的那一幕也是我的崩潰之處啊！！！母親雖說表面上看起來平淡、冷酷，但完全只是因為無法適應心中的酸楚，也沒法對女兒坦承內心有多煎熬，更不甘心自己一路以來的細心呵護、無從計量的付出，都成了那些女兒看不見或意識不到的多餘，只好築起銅牆鐵壁、武裝自己的情感。 但正在開車的母親，那面孔浮出的表情是隱忍嗎？還是又蘊含著幾近崩潰的神情呢？ 劇中能強烈的感受到女兒正在積極的成為大人，她認為不能輕易示弱，否則就不會被當大人看；同時，母親有自己的威嚴與地位，也不願意示弱，要不然她怕會永遠失去掌控與主導權。 在女兒能理解母親難處、母親願意接受孩子長大而放手之前，溝通模式都比想像中的難去改善。 父親在片中總扮演從中協調的中性角色，除了將最好的都留給女兒之外，也時常一點一滴的修復母女之間失衡的關係，好比偷偷收集了母親在女主求學前一度想交給她的信的草稿那幕，字裡行間透漏著母親的種種不捨，也讓女主藉此更加懂得體恤母親，片尾的安排，絕對令觀眾相信，母女倆肯定會找到心之所向的那條出路，又或許，「Lady Bird」一名也將會成為理想中更好的自己。 相較於其他追夢類型電影的結尾，個人倒是挺喜歡《淑女鳥》在結局的安排，沒有待在承載著夢想的大城市裡，反而是選擇自己的「家鄉」。 家鄉一詞，足以闡述我們的過去，儼然成為我們生命裡的一部分，儘管有時挺令人難為情，但不得不否認它曾「療癒」了自己。 然而當女主從醉生夢死中甦醒，留了一段給母親的電話語音，內容正是處處提及到那些家鄉的神秘風采，以及回憶帶給她截至目前為止的生命裡，無法任意取代的感動。 是一部相當適合在異鄉求學、打拼的遊子電影，因為家在他們的心目中，勢必永遠都會是心頭那處柔軟的角落。 也適合獻給正在為進入職場做準備的應屆畢業生，也許免不了那些擔憂、焦慮，但你正在踏上你想追尋的那條道路上呢！ / ➰ 上映日期：𝟚𝟘𝟙𝟟 𝟙𝟙 𝟘𝟛 ➰ 電影類型：劇情 / 喜劇 ➰ 國家：美國 ➰ 片長：1時33分 ➰ 導演：𝔾𝕣𝕖𝕥𝕒 𝔾𝕖𝕣𝕨𝕚𝕘 · ✨ 阿南滴誠心推薦：8.8 / 10 · [ 阿南聊影劇🎥 ] 會盡力產出更多的影評、劇評 如果喜歡偶ㄉ插畫及文字 歡迎追蹤或來晃晃偶ㄉIG 那偶們下次見囉！ 𝓲 ᧁ 請 🔍 @_ah_nan_movie

我的《怪胎》觀察：我喜歡我的怪！也喜歡你的！

一向喜歡日片的清淡跟國片的獨特氛圍的我， 最近很喜歡的一部電影， 是廖明義導演用iphone拍攝出獨特美學的《怪胎》。 色彩鮮明的畫面也暗喻著怪胎的獨特個性， 生活場景的鋪陳自然又有趣不用刻意造作， 不只在劇情上讓人忍不住想深入探討結局， 從畫面比例的變化到細微環境聲響的設計， 都讓人忍不住讚嘆好多細節好多隱喻玩轉， 讓我一看完就想再重看一次，想看見跟多細節完整電影的結局。 網路上有太多影評分享電影劇情， 大家都寫得十分仔細我就不贅述， 《怪胎》的粉絲專頁也有超多導演的分享：怪胎 i WEiR DO 我只是想分享看電影的當下有趣的發現。 從電影一開始是1:1的比例時我內心就想， 不是從頭到尾都是1:1一定會在什麼時候偷偷變成16:9！我要看仔細！ 結果一投入劇情回神過來已經變成16:9的正常比例了！ 那一瞬間我內心整個愕然覺得自己錯過重要的瞬間！（恨） 接著是從前面一直聽到壁虎的叫聲， 聽到第一聲的時候我以為是電影院的壁虎， 想說為什麼電影院的壁虎叫聲這麼大！ （因為我幾乎包場真的以為是太空曠的關係...） 後來聽到第二次發現是電影裡壁虎的叫聲， 還想說電影收音會不會太好，連壁虎叫聲都收這麼清楚。 到第三次又聽到壁虎叫聲，我就覺得壁虎是代表什麼呢？ 看到結尾的時候壁虎果然是一個重要的隱喻， 內心超級激動那個瞬間我覺得我超懂導演！（抱） 每個人在當下關注到的事情應該會不太一樣， 喜歡上這部電影的我們都是某個程度的怪胎， 我喜歡自己的怪，也喜歡你的，這就是愛情！ ※本篇照片擷取自電影粉絲專頁：怪胎 i WEiR DO 關於 // 柴郡貓 CheshireCat 的旅行、音樂、文字、如貓般的生活 Facebook粉專：柴郡貓 CheshireCat Instagram帳號：lovecheshirecatmusic Youtube頻道：柴郡貓小姐愛旅行。生活提案 官方網站：www.lovecheshirecatmusic.com

佩妮撿影格｜獨立思考中臉龐的美 ▶ 抓狂美術館 The Square

邊看俄片《DAU. Natasha》邊看相關影評文，被俄餐飲文化吸引，但得知報導後隨即停止觀賞，據說殘暴內容是真實記錄拍攝非假戲。 我無法當作只是一部電影，不覺得電影可以凌駕在所有之上，不是被歸類獵奇單元可以保送。 ✃ ✃ 《抓狂美術館》故事扣緊《The Square》英文片名循序漸進闡述，搭配Bobby Mcferrin 演唱 Improvisació 1 的悠揚旋律，觀影過程彷彿進入了這名為美術館的方框The Square裡，不只是觀影者，也是創作者、藝術品、垃圾。 面對不公不義的無動於衷，戲劇張力往往都能順理成章推進，但我們看一個故事，英雄的出現難道是唯一的結局出口，如果英雄沒有出現，得到爛評如潮可想而知，這件事是否就是政治正確。 本片刀刀戳社會文明人，一堆影評文檢討文明人的偽善傲慢，甚至將人分階層對立代電影言似，影片挑價值思維敏感神經，很多情節梗因是生活常景被細膩勾勒出來，有其討喜部份，但絕大部份觀影時間不會是舒服，觀眾和片中進入美術館的民眾一樣，面對失控場面時，先裝沒事後抓狂。 我不喜歡影評文「檢討文明行為」這麼單細胞觀點。 政治不正確難道是不施捨、見死不救、以暴制暴、道貌岸然... 影片是有呈現現象，卻沒告訴政治正不正確喔。 「諷刺」是真的想推翻一方?是一方對號入座覺得被冒犯? #鐵達尼號 #屍速列車 災難片好看的是人被淹死咬死，亦人性掙扎?如果蘿絲搭救生艇先走不管傑克，還會是愛情片嗎? 一度覺得本片有些攏長不耐，看完卻意猶未盡陷入沉思，比上提兩片好看，好看就在在長時間失控裡沒有絕對的英雄存在，以及主角 (Claes Bang 飾) 道德價值觀勒索自捆的窘狀，如果喜歡逛美術館的人應該會喜歡這片吧。 ✃ ✃ 為什犘正文前，提因價值觀棄片，大概我也只是《抓狂美術館》裡逛館民眾一員，不衝鋒陷陣也不想變成共犯，同時也在屏氣凝神端看自己。 美術館拍炸爆一個小孩內容當展覽宣傳片，收到雪片般飛來的網路留言「這幫人怎不下地獄，看到他們揍爆他們的臉。」 太heavy又文雅幽默惹。 故事是個沒有警察、警衛建構的世界，大家都在實驗劇場的方形裡，人被猩猩襲擊不反咬才奇怪，不反咬是孬也是文明認知的奇怪。 導演: 魯本奧斯特倫德 2017 #瑞典電影 #德國電影 #法國電影 #丹麥電影 文本圖片來源 : IMDb Instagram @penny.film

【影評】一句話短評(有雷)

劍雨---愛錯在刀光劍影的新式傳統中國情懷 沒有耳朵的兔子---為愛而傻的逗趣新時代男女 戀夏500日---深沉酸甜的現代新男女戀愛過程 第九禁區---誇張的變形記外加結尾感人的人類情感 決勝21點---作弊和奇門歪道仍可全身而退 隔離島---有精神疾病絕對不要到隔離島就醫 獵殺幽靈寫手---漫長的揭密過程導致悲傷和恐懼交雜，當傳記作家前要三思 攻其不備---具有高超智慧跟勇氣的大愛女性和善良的運動明星之間的動人感情 聖誕夜怪譚---狄更斯跟金凱瑞的忘年完美合作 真愛旅程---各自出軌的恩愛夫妻 破天慌---清新氣味的災難片 鷹眼---逃離監視與掌控的城市冒險故事 即刻救援---當今世上最會打的美國人 胡士托風波---幽淡同性戀情愫的清新 父後七日---嬉笑怒罵下的深刻情感，全台灣人的共同感情

電影冷知識-巴西也有新浪潮？《殺戮荒村》-事後避暈藥

看完《殺戮荒村》有沒有一種：這部片到底是在玩啥小形式的感覺呢？ 霓虹燈光、電子音樂，配上土黃色沙塵滾滾的荒蕪的景觀，鄉村的居民各個接地氣十足，大大的特寫，講嗑藥、講妓女、拍棺材出水。 節奏緩慢的剪接、橫移鏡頭、轉場、科幻、懸疑的元素，是在向誰致敬呢？ 國外影評裡，很多人說這部片是在致恐怖片大師約翰卡本特（John Carpenter）。 但是其實這部片還有一個大家沒有注意到的形式元素，是較少人知道的「巴西新浪潮」（Cinema Novo）。 不是我們熟悉的法國新浪潮喔，不過是有受到法國新浪潮的影響。 《殺戮荒村》除了具有懸疑感與血腥趣味之外，這一篇事後大補帖，讓你進去二刷之前，可以讓你看得更深入一些。 你想想看，看完一部在探討遠在地球另一邊，台灣人沒什麼立足之地的巴西電影，那裡的種族性別階級文化政治歷史當然要了解一番。 巴西新浪潮（Cinema Novo）小百科： 根據牛津大學出版社(Oxford University Press) 出版的《Brazil: Five Centuries of Change》（暫譯：『巴西：五世紀以來的演變』）的網頁指南，以及美國影評人Eileen Jones的文章Bacurau Is the Most Must-See Movie Since Parasite 整理出 巴西新浪潮 時間：1950年代晚期～1970年代早期（由後來的影評人定義） 特色： 1.使用在地非職業演員 2.通常會聚焦在巴西偏遠的地區的次文化。 3.強調政治和社會問題，希望消除種族階級的壓迫。（貧富差距非常大） 巴西新浪潮也是第一個讓巴西電影受到國外人們注意的電影運動。 巴西新浪潮的基本準則： 1.受到義大利新寫實影響，盡力去呈現真實生活的樣子。 2.受到法國新浪潮影響，使用輕便器材，低成本獨立製片。 可以用一句代表導演Glauber Rocha說的話來介紹精髓： 葡文：Uma camera na mão, Uma ideia na cabeça. 英文：Ａ camera in the hand, an idea in the head. 中文暫時翻譯：「一個攝影機在手，一個想法在頭。」 身為電影系的學生不可能不知道法國新浪潮，但是「巴西新浪潮」還真的是我讀電影系三年多以來沒有聽過的名詞（我也沒有多認真就是了。） 我知道「法國新浪潮」這個概念衝擊了整個世界的電影，像是台灣有台灣新浪潮，北歐也有，大馬也有馬來西亞電影新浪潮，我會特別去查，是因為我看完《殺戮荒村》之後真的匪夷所思，我覺得對於巴西這個國家，真的了解太少了。 最近在一堂當代藝術課，老師有說：「每個藝術家，都應該要有一本符號學字典。」這個時代，藝術作品背後的意義、歷史、文化、理論脈絡，也就是所謂的「符號」，是比藝術作品本身還要重要的。在人人都可以是藝術評論家、人人都可以寫影評心得的時代，作者已死，觀者的「詮釋」才是大家注意的重點。沒有去了解電影背後的文化脈絡，你很難向別人說明你「懂」這個電影。 另外，我一直認同電影是一扇窗，看電影可以讓我們的生命經驗延長三倍。「影展」的可貴之處不是也在於：你可以看到來自你一輩子去不了的地方的電影。 純粹討論電影劇情、電影中的血腥趣味……等等，你為何不去看好萊屋電影就好？ 最近才得知，時常聊天的咖啡店老闆娘曾經住在巴西二十六年，她也看過這部電影。在她年輕的時候，他去這部片的場景：「巴西東北部」居住過一個月的時間。在這不算長也不算短的時間裡，他知道了Bacurau在巴西葡萄牙文裡的東北腔調，是指台語：「啥米碗糕」的意思，Bacurau，本身在電影裡也有介紹，是一種「四不像」的鳥類的名稱。 這是看再多電影、閱讀中英文資料都很難查到的超級可貴的在地經驗！ 看來旅行獲得的經歷比電影強大多了，但是巴西的疫情很嚴重，老闆娘身旁的親友因為Covid而得病、死掉是真實發生的事情，還是等疫情結束，再好好台巴交流吧。 《 #殺戮荒村 》＃捷傑電影 ＃現正熱映 參考資料 《Brazil: Five Centuries of Change》（暫譯：『巴西：五世紀以來的演變』）的網頁指南 美國影評人Eileen Jones的文章Bacurau Is the Most Must-See Movie Since Parasite 一點資訊 在 字媒體 的文章 巴西電影新浪潮

韓國也有「金鐘金馬獎」！帶你認識韓國3大電視電影獎，能得獎都是TOP級名品演員！

文／#Rainy 台灣有金鐘、金馬獎，身為影視產業大國的韓國當然也有他們自己特有的影視獎！它們分別是「大鐘獎」、「百想藝術大賞」、「青龍電影獎」。 相信愛看韓劇、韓國電影的你肯定對這三個名字不陌生吧？雖然韓國有許多電視台也會舉辦自己台內的影視獎（例如：KBS演技大賞），但今天Rainy想分享給大家的這三大獎是韓國公認地位最高的影視獎哦，得到提名基本等於得到了業內的認可，對從事演藝工作的人們來說可是莫大的殊榮！ 那我們就話不多說！馬上帶大家來認識認識韓國的「三大電視電影獎」！ 1、 大鐘獎電影節（대종상 영화제） 舉辦週期：一年一次 最近頒發：2020.02.25（第56屆） 特色：歷史最悠久，有「韓國的奧斯卡」之稱 近期獲獎作品：《寄生上流》、《我只是個計程車司機》（最優秀作品） 相較於另外兩個獎，大鐘獎對大家來說稍微陌生一點，但大鐘獎其實是這三大影視獎中歷史最為悠久的哦～最早創立的大鐘獎更是三大獎中唯一一個曾由韓國政府參與策劃的電影獎，但在經歷數次的改制後，自1994年開始由三星美術文化財團和電影人協會共同主辦，與政府脫鉤，逐漸成為我們現在看到的大鐘獎。 普遍觀眾會覺得相較「百想藝術大賞」，大鐘獎比較嚴肅、傳統一些，但Rainy覺得大鐘獎既然被稱為「韓國的奧斯卡」，那必然代表它在韓國是非常有份量的一個獎項，所以如果你是一位關心韓國影視圈的韓迷，Rainy覺得大鐘獎也是我們不可忽略的一個影視獎唷！ 2、 百想藝術大賞（백상예술대상） 舉辦週期：一年一次 最近頒發：2021.05.14（第57屆） 特色：涵蓋電視劇和話劇領域，每年的「大賞」可能頒給作品、演員或導演 近期獲獎作品：《怪物》（TV部門）；《菜英文沒在怕》（電影部門） 百想應該是有稍微關注韓國影視圈的人都知道的一個獎項，主要分為TV部門、電影部門、話劇部門，是三大影視獎項中作品形式最多元的一種。百想最初僅有電影和話劇兩個部門，1974年新增了TV部門，而中間一度被刪除的話劇部門也在2020年恢復頒獎囉！ 其實絕大多數的觀眾都會比較關注的百想的TV部門，畢竟電視劇是另外兩個影視獎都沒有涵蓋的領域，所以觀眾們才會比較關心這個部門啦～但Rainy還是很推薦百想電影和話劇部門的作品，部部都是經典，絕對不會讓你失望的！ 3、 青龍電影獎（청룡영화상） 舉辦週期：一年一次 最近頒發：2021.02.09（第41屆） 特色：重視作品的藝術價值，舉辦前會邀請上一屆獲獎者按手印留念 近期獲獎作品：《南山的部長們》（最佳電影）、劉亞仁《收屍人》（最佳男主角） 最後，Rainy要來跟大家介紹青龍獎！青龍獎的歷史其實比前面介紹的百想還要久一點點，不過因為它曾經停辦一段時間，所以屆數才會比較少。而青龍獎較重視作品的藝術價值，所以入圍的文藝類作品會比較多。至於青龍獎有個很有特色的活動，就是在典禮舉行的前一週，會邀請上一屆的獲獎者參加按手印的紀念活動，這是另外兩個獎都沒有的環節唷！如果更具體一點的形容青龍獎在韓國影視圈的地位的話，大概就是韓國的金馬獎XD 終於結束落落長的「韓國三大電視電影獎」介紹文啦～希望這次的小小科普文可以讓愛看劇、愛看電影或是對韓國影視有小小涉略的你有所幫助，下次再看到有關三大獎的報導也就不會總是「霧煞煞」的囉！ 想再看更多劇評、影評、盤點文嗎？點「#Rainy」看更多文章！ 封面圖源：官網@대종상영화제／@백상예술대상／＠청룡영화상 #韓國三大電視電影獎 #百想藝術大賞 #大鐘獎 #青龍獎 #韓國電影 #韓國電視劇 #大賞 

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