快速進入四專時代，Jack Harlow 最新求愛單曲〈Lovin On Me〉又痞又帥！

 Hi there，在2022年發行了討論度爆炸的專輯《Come Home the Kids Miss You》(2022) 後，Jack Harlow 在今年無預警地又發行了第三張專輯《Jackman.》(2023)，不過這張似乎就沒有太多的宣傳，一連釋出了3部 MV 後也就沒有其他動作了；沒想到在接近年底時，又給了大家一首一釋出就很受歡迎的單曲〈Lovin On Me〉(2023)，這首歌我也是一聽就覺得很抓耳，在幾天也發現串流量都一直有不錯的成績，在美國 Billboard Hot 100 首週也空降第2名的位置。 在上一張專輯《Jackman.》其實我沒有太喜歡，雖然聽起來順耳，但就沒有給人亮點的感覺，而這次的〈Lovin On Me〉是在我聽第一次後就覺得印象深刻；依舊是蠻典型的、Jack 的風格，不過卻還是讓人聽了之後欲罷不能。這首歌取樣了 Cadillac Dale 的〈Whatever (Bass Solique)〉(1995)，不算是首很知名的歌曲，不過 Jack 卻發揮出了不錯的效果，同時，Jack 也宣布這首歌將會是新專輯時代的開端！ 👉 推薦閱讀：各種維度都愛你！Jack Harlow 助陣田柾國新專輯第二波單曲〈3D〉！ 對於我來說〈Lovin On Me〉其實沒有跳脫出 Jack 以往的風格，或許因為我沒有關注他很久的時間，所以對於這樣的曲風還依舊覺得聽起來很不錯，即使一直覺得在他的風格當中有點 Drake 的影子，但卻仍舊還是可以到他自己的特色。要說這首歌的話，他又把自己的風格玩出了新的花樣，因為有取樣其他歌曲的關係，可以聽到這個模式運作有點像是 Doja Cat 最近的熱門單曲〈Paint The Town Red〉(2023)，在取樣的歌曲上用自己的饒舌段落拉主軸。 在 Jack 的饒舌當中可以清楚聽到他的咬字，在這首歌當中也不例外，這是我很滿意的一個點，很多饒舌歌手沒有清楚的咬字根本沒辦法單靠聽力就融入歌曲。而這次很簡單的歌曲含意就是在求愛，雖然在用字遣詞方面非常地激情，我其實有些分辨不出來，到底歌曲是要真正地求愛？還是單純要在性事上求歡而已？因為雖說從 Jack 的表現可以感受到痞帥的態度，但在真心方面還是欠缺了一點感覺😂。 我很喜歡這首歌的整體氛圍，所以對於 MV 簡單的程度略有失望，即便 Jack 在造型上換了很多套衣服，像是美式T恤、棒球裝、賽車外套等等(還有我看不懂的緊身亮黃色吊嘎)，但場景都是可以在攝影棚內拍出來的，所以感覺得出來這次投下去的預算不是很高，這點讓我覺得有點惋惜啊，可惜在歌曲一釋出就有不錯的成績，但是隨之釋出的 MV 實在讓我覺得太過簡便了。 前面提到，Jack Harlow 有宣佈這首〈Lovin On Me〉將會是新專輯時代的開端，因此我個人非常期待接下來的作品，原因是我對上一張《Jackman.》的喜愛度沒有和上上張的《Come Home the Kids Miss You》一樣，所以很希望可以再多來點新歌。我想依照和 Drake 有點類似、喜歡無預警釋出新歌的個性，應該可以準備好隨時都有 Jack 的新歌聽吧！ 👉 推薦閱讀：新一代強勢白人 rapper？！沒聽過 Jack Harlow 的快點跟上！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

【開箱】ROCKY第一張迷你專輯「ROCKYST」MODERN版

久違的又來寫專輯開箱，其實這陣子一直都有買專輯，只是因為工作事務繁忙，就沒時間寫啦~ 最近會一次更新近期又買了什麼專輯！ 久違寫文，就先給最近開公司替自己出SOLO專的ROCKY！ 啊因為不是本命，基本上只會買一個版本，我個人沒有很喜歡裸露(對白版的封面露腰我覺得太害羞了(つд⊂) 這次的造型必須說也很好看~ 淺髮造型的ROCKY還是最熟悉~ 像本小雜誌，很好收納~ 封底是ROCKY的名字還有本次本體CD設計，蠻有質感的 ROCKY對我來說也是很好看的孩子，這次專輯所有企劃都是自己一手包辦，一定也是最適合自己的樣子！ 看到歌曲頁面，可以發現ROCKY這次詞曲創作都有加入唷~ 來了來了！重點(誤 是隨機小卡啊~~~(並不是 不過沒想到小卡不是自拍小卡XD 感覺是側拍畫面，所以有上面那張外套飛躍的話面，我覺得蠻有趣的XD 最後就放上封底跟兩個小卡作結吧~ 2023年發生很多事，但最簡單的願望是，星星們快快樂樂，健健康康，繼續支持彼此吧( ﾟ∀ﾟ) ﾉ♡

帶你探討人性的真正價值，從血液深處詠唱的 AURORA！

 Hi there，在2023年快要過完的時候，終於迎來了 AURORA 今年的第一首作品〈Your Blood〉(2023)，儘管距離上一張專輯《The Gods We Can Touch》(2022) 的發行並不算太久，中間也有不時地釋出單曲，但在今年 AURORA 也沒有其他的動作，當然也沒有看出打算進入下一張專輯時代的跡象，不過這首〈Your Blood〉很明顯地和上一張的專輯風格有所區別，許多人猜測究竟這首歌只是象徵上一張專輯時代的結束，還是會直接開啟下一張專輯呢？ 其實我個人對於〈Your Blood〉的感覺，總覺得比較像是 AURORA 想要將上一張專輯放下了，除了音樂的風格不太一樣之外，釋出這首歌單曲的用意，主要是衝著現在話題正盛、實際上戰爭更加猛烈的以巴戰爭；我認為可以從 AURORA 平常的言行舉止來看出，他就是個和平主義者，甚至還覺得有點像是理想主義者的程度，不過會不會過度理想的問題先不談，他就是想要透過這樣的一首歌去呼籲停止戰爭的行為。 之前在社群上，AURORA 就已經表示過不希望看到戰爭的想法，同時也對身陷戰爭中的民眾感到不捨，可以很明顯地聽出他把這樣的心情都通通放進〈Your Blood〉了。雖然在歌曲當中的歌詞並不淺白，也沒有直接道出自己所關心的到底是哪件事情，不過從歌詞當中可以清楚明白他在探討人性的價值，也唱出覺得我們人類都是塵埃一樣地渺小，諸如此類想要呼籲不希望看到人性所造成的傷害，這樣的願景搭配上有些迷幻的流行樂別有一種神聖的感覺。 如果說在歌曲前段還可以聽到 AURORA 標誌性的空靈感，那麼後段釋放出重拍形成比較激昂氣氛的段落，就能夠聽出他這次對於風格的轉變是明顯的，將自己的特色加進了新的元素，這效果實在有些令人驚豔。我個人蠻喜歡這樣的風格嘗試，和他之前並不習慣將鼓聲凸出的作法不太一樣，但在這首歌當中我覺得他還蠻適合這樣的作法，同時搭上了一些合成器的聲音，既保留了自己空靈的特色，也創造了更加不一樣的自己。 〈Your Blood〉目前只釋出了視覺影片，從 AURORA 的社群也看不出有沒有拍攝或是釋出 MV 的打算，不過這樣的一首歌就算沒有 MV，我想對於歌曲的體悟影響並不大，當中的反戰思想、對於不人道行為的譴責，就算沒有明說、也是明眼人都可以體會到的，所以雖然如果有 MV 的話我相信會錦上添花，但假使沒有我其實也不太失望，畢竟歌曲本身的特色實在太過強烈。 AURORA 的音樂於我而言算是蠻特別的存在，我並沒有喜歡他的每一首歌，但至少都算是可以平心靜氣聽完的程度，前些時間才覺得他的風格是否重複太高，會不會走不出自己樹立的個人特色，這首〈Your Blood〉過不久就襲來了，並且除了關於他自身所關心的社會議題之外，在音樂方面我相信也是有帶給大家驚喜的，至少我就非常驚喜又興奮的，期待他接下來的還會有什麼轉變，看樣子應該不會只是之前那樣單純空靈氣息強烈的曲風了。 👉 推薦閱讀：別人的眼光根本不重要，北歐精靈 AURORA 帶你放飛自我！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

文化幣可以買專輯？還可以看國片？（喜歡追星和電影的學生們注意啦💘）

今天難得跟朋友一起去開 SEVENTEEN 新專！ 我其實對卡很佛系（因為是團飯的緣故） 所以不管抽到誰都會很開心！ 但當然還是會比較想抽到本命副命啦🥺 （本命圓燦、副命碩奎） 結果今天竟然一次滿足！太幸運了ㅠㅠ 加上一張我覺得超可愛的勝寛🍊🧡 重點來了！ 為什麼今天突然跟大家聊文化幣呢！ 其實最近很多人問我除了五大以外 還有什麼地方可以買韓星專輯(´;ω;) K-MONSTER 跟光南都不能使用文化幣 所以今天藉著開箱的機會 來推薦可以使用文化幣的佳佳唱片行💰😌 地點在北車附近，非常方便！ 什麼？你還不知道文化幣ㄛ？ 文化幣就是除了政府普發 6000 以外 大學生有專屬 1200 成年禮金讓你花😻 只要你的出生日期 在2001/9/1 至2005/12/31 之間 都有資格領取‼️💵 而且不止逛展、逛市集、看舞台、看國片 身為迷妹怎麼能錯過買專輯的好機會😌 （像我就是全部拿來買專輯啦 嘻嘻） 快跟我一樣去買幾張喜歡的專輯ㄅ！ 另外另外～這裡也有一個好消息分享給大家 即日啟至明年2月29日前，如果跟身邊朋友一起看國片的話，只要其中一人先上「文化幣APP」完成活動登錄，用文化成年禮金購買國片，可以獲得加碼回饋100點，不限人數、次數，我自己覺得超級賺！💰 - 這邊教大家想看國片的步驟 ☑️ - ➊ 打開「文化幣APP」，找到「#相揪看國片」最新消息。 ➋ 點擊「#我要登錄」。 ➌ 選擇國片，並輸入 #電話號碼，即完成登錄。點數將於兩周內回饋至帳戶中。 超級簡單ㄉ～ 更多資訊也可以參考文化部粉專@moc_taiwan 哦！ 大家快拿文化幣去支持喜歡歌手的專輯、還有看一些台灣的優質電影吧！💗

我願稱 Jung Kook 為最好！最打中我的男團 solo 主打〈Standing Next to You〉！

 Hi there，在這個月初發行第一張個人專輯《GOLDEN》(2023)的 BTS 成員 Jung Kook (田柾國)，最新的主打單曲〈Standing Next to You〉(2023) 也連同專輯的發行開始宣傳，不僅在 Spotify 再次拿下全球榜的第一名位置，各大宣傳現場也如火如荼地展開。如果對我上一篇關於 Jung Kook 的文章有印象的話，會知道我其實不太喜歡專輯中和 Latto 合作的首波主打〈Seven〉，因為覺得這首歌實在是太通俗、太芭樂了，就像是可以預料到的 K-pop 舞曲，反而到了第二支和 Jack Harlow 合作的〈3D〉才開始覺得好像還不錯。 👉推薦閱讀：各種維度都愛你！Jack Harlow 助陣田柾國新專輯第二波單曲〈3D〉！ 到了專輯發行後，雖然沒有很迷 Jung Kook 但還是因為要跟上流行所以聽了聽新專輯，在這之後只能說新一波的〈Standing Next to You〉完全就是我想聽到的！從 K-pop 殺進西洋樂壇的那種態度，即便歌曲不是自己的創作，但在歌曲中可以聽出他的詮釋和表現力，老實說這是和團體時期非常不一樣的感覺，目前在走向國際的韓國藝人之中，給我這種感覺的就只有少數幾人而已。 最簡單從編曲來看就非常明顯地和 K-pop 做出區別，只要從歌曲的開頭就可以知道關於這首歌的野心，就是做出大家都可以接受的流行歌曲，並且在曲風上加進了不少迷幻、funk 的元素，讓整首歌也不會太接近目前市面上常見的流行歌曲，而是就像是歌詞中帶點2000年代Y2K感覺的舞曲，這點真的讓我很滿意，因為不少 solo 的韓國團體團員，都在做著和團體中差不多的事情，沒有在歌曲中加進自己的特色，反之 Jung Kook 在這首歌當中對於建立特色這件事算是蠻成功的。 就如同大多數的舞曲一樣，歌詞都只是有個中心概念，至於歌詞的語句就像我以往一直在說的，真的不需要太過去仔細追究。不得不提的是，從副歌的"Standing next to you."以及讓人印象深刻的"Take-take-take-take-take-take off."這兩句，是在這首歌當中還帶有一些洗腦 K-pop 影子的部分，但我喜歡這邊的設計，不會太過刻意、又算是自然地給聽眾留下特定的印象。 再來說說 MV 的部分，很多媒體誇讚到不行的 MV 其實我沒有弄很懂其中的劇情等等，反而覺得應該將重心放在舞蹈和整體的舞群編排上；從韓國男團出身的 Jung Kook 一定是不能在舞蹈上漏氣的，更何況在團體活動時期他就一直以舞蹈實力著稱，果真在 MV 當中的每一幕舞蹈場景都把他的實力很好地襯托出來。這次從編舞、肢體展現到場景安排，被普遍認為有在致敬 Michael Jackson 的意味，這也是我第一次看 MV 就有感覺到的，不曉得是不是刻意而為，但是濃烈的 MJ 風格和這首歌確實是蠻搭的。 誠如我標題所說的，〈Standing Next to You〉是目前我看各個男團成員 solo 最打動我的一首單曲，甚至還加進我之前在看其他 BTS 成員的 solo 一起評價，即便之前Jung Kook 就創造了很多 K-pop 歌手的紀錄，但這次實在是有打破我對他的既定印象，雖然沒有對於專輯《GOLDEN》中的每首歌都喜歡 (再提一次雖說〈Seven〉很紅、但我的喜歡不起來)，但是有一首〈Standing Next to You〉我覺得就很夠了！最後也提一下這次單曲的宣傳行程，開全麥的 Jung Kook 現場表現真的不錯，有興趣的朋友去看看不會失望的。 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

經典三人陣容重新回歸！blink-182 第九張專輯《ONE MORE TIME...》大動作登場！

 Hi there，經典搖滾樂團 blink-182 在歷經了諸多變故，像是鼓手 Travis Barker 飛機失事、吉他手 Tom DeLonge 出走、貝斯手 Mark Hoppus 患上癌症等等，在經過了分分合合之後，今年是經典三人組合睽違了七年再聚首！並且大動作發行了樂團的第九張錄音室專輯《ONE MORE TIME...》(2023)，從專輯名稱就知道他們三人對於彼此還是有很深的感情，畢竟已經共同努力了這麼多年，不管出現了多少的矛盾，依舊還是熟悉的團員最對味。 在宣布發行新專輯後的 blink-182 也同時宣布世界巡演的行程，這對於1990、2000年代的歌迷們是多麼值得興奮的事情，經典的樂團不但回歸，而且還帶著新的音樂作品，這就像是近期Y2K風潮的重新翻紅一樣，blink-182 完全不需要跟上流行，因為他們本身就是潮流的引領者之一。下面就分享一下我在這張專輯中最愛的三首歌，這次不曉得為什麼，不少非主打歌曲都比主打歌還要吸引我！ 〈DANCE WITH ME〉 blink-182 第一首想推薦的是專輯的第三主打，副歌超經典的"Olé, olé, olé, olé."不但超級熱鬧又很洗腦，別提說在歌曲的一開頭就一路嗨翻整首歌的鼓聲。仔細聽這首歌其實賦予的意義並不大，可以理解成是首一起狂歡的歌曲，就因為這樣更是 blink-182 的主場了！他們經典的龐克搖滾，最適合詮釋這樣有層次又要將氣氛帶起的歌曲，所以我個人認為聽這首歌也不必太在乎歌曲意涵，聽完是真的很爽啊！ 有趣的是在 MV 部分， blink-182 模仿了龐克搖滾樂團的始祖之一、Ramones 的〈I Wanna Be Sedated〉(1978) MV，不只歌曲本身有取樣這首歌，還有場景、劇情等都整個很到位，就連三位成員都穿上皮夾克、戴上假髮，模仿起 Ramones 成員的招牌造型，雖然他們看起來非常認真，佈景等等部分也都是很用心還原，不過看起來和平常形象不一樣的三個人就是有種莫名的趣味。在聽這首歌不但有氣氛的享受，也可以看看 MV 感受一下不同世代另類的龐克音樂交流。 〈WHEN WE WERE YOUNG〉 blink-182 第二首〈WHEN WE WERE YOUNG〉是首從現在回顧自己年輕時的歌曲，從整體都偏高亢的演繹，去顯示他們對於年輕時所發生的一切，是什麼樣的感覺以及一些反思。話雖如此，在歌詞中看到對年輕時的反思，似乎也並不真的有後悔或是遺憾的情緒，"When we were young, we're losin' something we had when we were younger."，我很喜歡這樣的感覺，就算知道自己在年輕所做的一切就是正在失去青春，但仍然義無反顧地去享受。 有看到有些歌迷覺得這首歌是 blink-182 在EP《Dogs Eating Dogs》(2012) 中〈When I Was Young〉的延伸，從2012年對於年輕時所遇到的困難，要想辦法去面對、並且告訴自己沒什麼大不了；到如今回首自己年輕的過往時，已經可以雲淡風輕地覺得那都是自己的過去，就是自己的青春年華。這有種跟著 blink-182 一起成長的感覺，他們從年輕小夥子唱到現在已是中年男子了，而或許大部分的歌迷應該也不惶多讓吧😂。 〈BAD NEWS〉 blink-182 這首歌看似在跟自己的戀人道別，自己已經不再愛了所以必須離開；不過原先歌曲是貝斯手 Mark 從樂團角度出發而創作，主要是闡述對於在2014、2015年間當時吉他手 Tom 從樂團出走的感情，要跟共同打拼多年的兄弟說再見，就像是歌曲中對於自己愛人告別一樣，之所以最後以愛人的角度呈現，是因為 Mark 最後這個視角比較貼近大眾，在發行後應該更能引起共鳴。 乍聽之下也是首瘋狂的歌曲，因為從歌聲、編曲來說都有種狂轟亂炸的爽快感，但他們依舊將前述所提到的兄弟情融合在裡頭，這個反差實在耐人尋味。另一個小故事是鼓手 Travis 在接受採訪時表示，女兒在歌曲發行時詢問為何這首歌歌名不是"BAD BAD NEWS"？因為歌曲在錄製時一直都叫做這個名字。由此可知給我們很酷、很帥印象的 blink-182，竟然在歌名要放幾個"BAD"而猶豫過，這件事想來會發現原來三位大男孩心中也都還存在著可愛的小男孩。 / 睽違了七年的大型回歸，不知道現在台灣還有多少 blink-182 死忠歌迷，或許當初的鐵粉都已經長大了，也可能有了各自的家庭，就像 blink-182 一樣也為人父母了，不過我想他們帶給大家的感動是不變的，即使現在很多鐵粉應該都過了研究指出容易接受新事物的年紀，但是《ONE MORE TIME...》這張新專輯是真的很有當年他們叱吒搖滾圈的風采，無論商業、串流成績等等是好或壞，最重要的是在這個速食音樂的年代，我們很幸運還可以聽到 blink-182 這麼純粹的搖滾音樂！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

感覺不對就逃跑！紅髮 Dua Lipa 擺脫 Disco、進攻新迷幻舞曲！

 Hi there，上一張專輯《Future Nostalgia》(2020) 強勢到不行的 Dua Lipa，在歷經了一些豪華版加曲以及為電影《Barbie》(2023) 獻唱的〈Dance The Night〉(2023) 後，終於在上週發行了第三張個人專輯的第一首單曲〈Houdini〉(2023)！相信歌迷們已經等待這首歌多時了，畢竟 Dua 在前幾個月就已經在社群上換上不同的封面，並且將各大串流平台的專輯封面換成萬花筒風格的圖片，暗示新歌即將來臨。 同時在歌曲發行的前幾天他也在社群上利用了預告短片透露歌名，綜合了種種要素得出的結論正好就是這次的歌曲靈感來源 Houdini。Houdini 是活耀於1980到1920年代的知名魔術師，以他的逃脫魔術為名全世界；另外 Dua 在社群貼文中放出一張嘴裡咬著鑰匙的照片，也被認為是在致敬魔術師 Houdin，因為在魔術表演中，身為助手的太太常透過親吻的方式將鑰匙交給 Houdin，因此 Dua 的這個照片意象正好也呼應了這點，可以說這首歌的確都是圍繞在以 Houdin 為靈感而建立的。 〈Houdini〉代表著 Dua 正式向自己第二張專輯《Future Nostalgia》的時代說再見，在今年5月釋出〈Dance The Night〉的 MV 時，不少網友就猜測其中掉落、碎滿地的 Disco 球，是象徵著要對已經跟著自己長達三年的 Disco 風格道別，果不其然在〈Houdini〉釋出後雖然依舊是舞曲，但卻是朝著1970年代前進的新迷幻舞曲風格，目前在現今西洋樂壇並不多見，其中在新迷幻流行樂當中更是包含了一些搖滾、龐克的元素，整體聽起來讓人耳目一新。 Dua 在這次歌曲當中依舊大量運用了他擅長的中音音域，即使之前他曾說過自己在練習高音部分，不過他的中音部分的確沒話說，出現在像是〈Houdini〉的舞曲當中更是讓歌曲多了幾分厚重感，在帶動高潮氣氛的時候也不會覺得吵雜，反而 Dua 的聲音厚度讓歌曲變得更加耐聽。歌曲重心放在將感情比擬成魔術師 Houdin 的表演，假使自己覺得感覺不對、或是對方並不能讓自己開心，那麼自己就會像 Houdin 一樣直接逃跑。 原以為在前期宣傳的視覺下了很多工夫後，〈Houdini〉的 MV 也會是不得了的大型製作，不過隨著歌曲釋出的 MV 卻是非常簡單的，簡言之就很像是 Dua 在練舞室中完成了所有的場景拍攝，甚至有網友質疑確定這是正式的 MV 嗎？這種程度有點讓人覺得雷聲大、雨點小。而我自己也是有這種感覺，音樂部份我覺得很有新意，聽起來的也是悅耳的，如果好好操作應該也是會有不小的迴響，但是 MV 真的會令人有些微失望啊。 睽違多時 Dua Lipa 終於帶著新歌〈Houdini〉回歸，等於也揭開了他第三張個人專輯的序幕，身為在商業以及樂評成績都有不錯表現的歌手，其實有非常多人在等著他下一步的作品，這次的〈Houdini〉算是很好的回應，不但確定了將繼續在舞曲領域耕耘，也宣告了全新路線、風格；不過我個人總覺得氛圍有些奇怪啊，照理說久違的回歸應該要好好地宣傳一波，不過這次 Dua 卻好像還沒開始用力的感覺，〈Houdini〉總給人在試水溫的感覺，不過無論如何，相信下張專輯都是值得期待的！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

SM概念女團Red Velvet帶著新曲'Chill Kill'回歸，出道九年7張經典「Velvet」風格專輯一次看！

SM概念女團Red Velvet 帶著新曲'Chill Kill'回歸，出道九年經典「Velvet」風格專輯一次看！

SM娛樂公司的概念女團Red Velvet終於在11 月 13 日帶著正規三輯《Chill Kill》回歸啦！這次是以多種故事構成睽違六年的正規專輯，上一張正規專輯是《Perfect Velvet》。 專輯《Chill Kill》在預告照發布之後，就引發粉絲的熱烈討論，不只風格獨特，又再次超越自身以往的風格，化身為古典美女、暗黑森林女戰神等形象。 而以往Red Velvet風格會分為「Red」以及「Velvet」風格，Red Velvet最初的概念，將充滿強烈且魅惑的色彩「Red」與讓人感受到柔軟又女性化的「Velvet」結合在一起。 「Red」風格的專輯是比較歡快、甜美、可愛的少女風格，整體妝容顏色也是鮮豔、飽和，收錄曲風更適合春、夏；「Velvet」風格則是多點神秘、成熟又有點恐怖感，整體妝容顏色也是低飽和，適合秋冬的歌曲風格。 《Chill Kill》整體專輯概念包括預告照、專輯封面、內頁、收錄曲等都充滿著「Velvet」風格色彩，主打歌曲由SM的王牌作曲、作詞家「KENZIE」製作。以「Velvet」風格逐漸到「Red」風格，也讓粉絲們感嘆，Red Velvet的曲風不只不走大眾路線，連跟自己比都在超越。今天凱編就統整了歷代Red Velvet推出的「Velvet」風格專輯，一起來看看！ (15:13轉換為「Velvet」風格) Red Velvet 經典「Velvet」風格專輯1：《Chill Kill》 Red Velvet出道九年以來的正規三輯《Chill Kill》風格有點古靈精怪，一開始的預告照，成員們以黑色、粉色、米色、灰綠色等色調，加上蝴蝶、高跟鞋，成員們沒有任何表情，營造怪誕和驚悚的氛圍。 MV以灰暗的色調，到最後逐漸明朗，故事主要描繪面臨著危機無法避免的姊妹的故事，不僅緊張感十足又有感性的情節，Red Velvet成員們親自演繹不同性格的姊妹，高度投入的演技與表演相融合，留給觀眾強烈的餘韻。 專輯預告照： 專輯配置： 專輯收錄曲： Red Velvet 經典「Velvet」風格專輯2：《The ReVe Festival 2022 - Feel My Rhythm》 此專輯為「The ReVe Festival」系列的第四張專輯，也是Red Velvet發布的專輯中，服裝被許多粉絲們認為最適合Red Velvet來嘗試的風格，因為歌曲取樣自巴赫的《G弦上的詠嘆調 》，整張專輯的概念以及風格圍繞在芭蕾、古典藝術、宮廷、中世紀、音樂盒等元素。 《Feel My Rhythm》的MV之中的概念也是遵循《Feel My Rhythm》的歌曲構成，將原本悲傷的《G弦上的詠嘆調 》的悲傷轉化為積極的力量。MV中大量運用西方經典油畫作品、芭蕾舞等等。有一說是因為在西方的古典藝術當中，做古典藝術的原因就是要讓悲傷的情緒得以抒發。 因為是在春天發布的歌曲，成員們的顏色也多以淺粉、淺藍的色系為主，而在打歌活動時，Cody更是針對每一位成員設計了不同的中世紀公主服裝，每一位成員都相當華麗，再配上宮廷風的舞台造景，也被眾多網友稱讚是SM非常用心的一次。 專輯預告照： 專輯配置： Red Velvet 經典「Velvet」風格專輯3：《The ReVe Festival: Finale》 Red Velvet「The ReVe Festival」系列的第三張專輯，這首歌曲的主打歌曲《Psycho》被稱為Red Velvet的神曲，也是無論是不是粉絲都讚嘆的一首歌曲。 風格一改以往活潑造型，帶點神秘氣息，又有些恐怖感的古典悲劇就世紀女性感。無論是妝容、衣服的剪裁配色等，都包含了濃濃的哥德元素。 MV除了成員們幾乎以除了黑白著裝為主外，整體色調再加上藍、红棕色調，但是還是都套上一層灰，MV多個畫面像是致敬電影《黑天鵝》，這首歌曲以及MV有些俏皮又有點詭譎，再配合歌詞對失去愛情的唏噓，可說是Red Velvet作品的巔峰之作。 專輯預告照： 專輯配置： Red Velvet 經典「Velvet」風格專輯4：《Perfect Velvet》 Red Velvet出道的第二張正規專輯《Perfect Velvet》，這張專輯在國內或者海外都得到許多正面的評價，也強調了Red Velvet並給予許多音樂實驗性。多樣化的音樂和造型展示Red Velvet的成長，也打破了韓國流行女子組合和韓國偶像的定型。 這張專輯也被Red Velvet的粉絲們稱為神專，這張專輯無論概念、風格、歌曲、MV、妝造都非常完美，色彩上大量使用紅色以及冷色調，將Red Velvet高雅、成熟、獨一無二的Velvet質感完美呈現。 MV的概念採用字歌名《Peek-A-Boo》，Peek-A-Boo的意思是一種跟嬰兒玩的躲貓貓遊戲，常常大人會把手摀住臉，然後突然打開跟小朋友玩躲貓貓，逗小孩笑，MV也採用躲貓貓的概念。 專輯預告照： 專輯配置： Red Velvet 經典「Velvet」風格專輯5：《The Perfect Red Velvet》 第二張正規專輯《Perfect Velvet》的 Repackage 專輯《The Perfect Red Velvet》的主打歌曲相信大家也不陌生，就是 Red Velvet 的經典歌曲之一的《Bad Boy》，這張專輯也是 SM 娛樂繼師姐 f(x) 於2011年發行正規一輯《Pinocchio》的改版專輯《Hot Summer》之後，時隔七年發佈旗下女子組合的改版專輯。 《Bad Boy》的 MV 中也向大家帶來 Red Velvet 獨有的性感魅力，神秘、顫慄與驚悚氛圍，歌曲是有點抒情，帶點魅惑又帥氣的風格，聽到歌名會以為 Red Velvet要走強烈的Girl Crush風格，但是 Red Velvet 給大家帶來的是他們特有的Velvet風格，輕柔的trap vibe，洗腦的背景音，會讓人身體不經跟著舞動。 成員們的造型也較為性感、有女人味，整支MV也增添了些粉色調，最有趣的是《Bad Boy》的開頭舞蹈動作是《Peek-A-Boo》的結尾動作呢！ 專輯預告照： 專輯配置： Red Velvet 經典「Velvet」風格專輯6：《RBB》 《RBB》這張專輯是Red Velvet的第五張韓語迷你專輯，由知名音樂人Kenzie製作，歌曲講述女生被壞男人吸引，5位成員則似搞怪的方式去表達當中的心情。除了MV和編舞吸引，強烈的旋律非常洗腦易記外，歌曲亦有大量讓Red Velvet展示高音的部分。而且組合向來擅長R&B和Girl Crush風格，所以不少粉絲都大讚歌曲質素非常高。 向來擅長R&B和Girl Crush風格的Red Velvet，《RBB》這首歌曲在粉絲心中是好壞參半，因為歌曲不夠主流，且身為概念女團的她們，《RBB》概念粉絲們似乎不買單，覺得沒有太多概念可言，且聽歌時會聽到許多尖叫的聲音，也被粉絲認為實在不耐聽。 雖然如此，但成員們在《RBB》中的造型卻也有所突破，走的是真正的暗黑風格，很多粉絲也在成員們上完打歌舞台後被圈粉。 專輯預告照： 專輯配置： Red Velvet 經典「Velvet」風格專輯7：《The Velvet》 《The Velvet》是Red Velvet的第二張韓語迷你專輯，而這張專輯也是Red Velvet被稱為是概念女團的開端，因為這張專輯的主打歌主打曲《One Of These Nights(7月7日)》就被粉絲發現，無論是歌詞還是MV的劇情，都疑似是隱喻世越號事件，因為歌曲發行的日期正式事情發生的一週年之後。 在主打曲《One Of These Nights(7月7日)》MV中，團員Wendy拿著一艘紙船，專輯的封面上，成員Yeri的臉做了模糊處理，被網友們猜測是Yeri和因為災難殞落的高中生同年紀。 MV中出現了教室、像船艙的房間等場景，以及團員Joy爬上樓梯，Irene看著圓形的鏡子及窗戶，被灌進的水擊倒，除了爬上救生梯的Joy之外，其他人都看向天空，並穿著白色象徵純潔的服裝，網友們猜測是在隱喻Joy成了唯一倖存者。而Yeri搭乘的船被雨水灌進後沉沒了，接著全體團員都拿著蠟燭，象徵著在哀悼的模樣，且整支MV充滿了水的畫面，而非歌詞所想傳達的牛郎織女的概念。 專輯預告照： 專輯配置： #KPOP#KPOP團體#KPOP女團 泡菜精選泡菜追星KPOP韓國女團韓國藝人Red Velvet 延伸閱讀：

Jessica即將時隔6年發行迷你專輯！回歸行程表驚喜公開

Jessica要在22日時隔6年發行新專輯回歸了❗10日透過個人IG限時動態發出全新迷你專輯《Beep Beep》的行程而這也是她繼2018年的《My Decade》後時隔6年發行的迷你專輯❤ Jessica親自公開的《Beep Beep》行程中明天13日將公開這次專輯的歌單15日 16日 17日分別公開三版的風格照18日公開MV預告20日公開專輯sampler接著22日就是大家期待的專輯與MV發行日啦😍而這次時隔6年的回歸也讓粉絲們都非常期待🔥圖片取自 @jessica.syj IG#潔西卡#jessica#제시카#專輯#album#앨범#回歸#comeback#컴백#solo#歌手#singer#가수#偶像#아이돌#idol#걸그룹#girlgroup#kpop#everywantkpop

BTS黃金忙內田柾國超強個人專輯《GOLDEN》介紹！攻佔各大排行榜、癱瘓紐約交通，還造成棺材搶購潮？

南韓天團BTS因為成員陸續去當兵，而呈現半休團狀態，雖然粉絲們短期無法看到7人合體，但是成員們各自都有推出solo活動，依然活躍於螢光幕前，而當中最後一位完成solo出道的「黃金忙內」田柾國也在11月3日發行首張個人出道專輯《GOLDEN》，在各方面皆創下了相當亮眼的成績，而近期個人活動頻繁的他也因為這張專輯再次擄獲大批粉絲！今天就帶大家來看這張席捲了各大音樂平台的超強專輯以及萬能忙內的近況吧✨ 專輯《GOLDEN》歌曲介紹 JK的首張個人專輯《GOLDEN》已於11/3發布，專輯中一共收錄了11首歌曲，每一首歌曲的曲風都截然不同，不論你偏好哪種曲風，都能在這張專輯中找到你喜歡的歌！而柾國在上哥哥SUGA的節目時也提到當初本來是想推迷你EP(大概五、六首)，但因為喜歡的歌太多了，挑著挑著就突然變成11首了，但也因為這樣，歌迷也能聽到更多好聽的歌曲🥰 (圖片來源:TWITTER@BIGHIT_MUSIC) 專輯《GOLDEN》命名背後的涵義 而有著黃金忙內稱號的JK第一張專輯選擇命名為《GOLDEN》也和這個綽號有點關係，而另外一層涵義是柾國覺得他現在這個時期就是黃金時期，也因此專輯內容將以其黃金時刻作為主題，記錄下忙內的精彩瞬間。 十一首歌曲，展現了愛情的多種情感 不曉得各位有沒有發現，這次專輯中收錄的十一首歌曲皆是情歌！而柾國也在節目上透露會選擇大眾最愛的情歌是希望大家能夠從中得到很多的慰藉，再加上愛情是最普遍的情感，所以才選擇以情歌為出發，而整張專輯也是有脈絡的在安排歌曲，前六首歌是正在相愛的歌曲，所以節奏明快，而從第七首開始就是離別，所以曲風也從一開始的歡快變成更加感性的曲風。 (圖片來源:TWITTER@BTS_BIGHIT) 首張單曲便登上告示牌冠軍 身為整張專輯第一首亮相的歌曲《Seven (feat. Latto)》，一出來便攻佔各大串流平台的排行榜冠軍，而且還在競爭激烈的Billboard中獲得了單曲榜Hot 100 的第一名，而隨後推出的《3D (feat. Jack Harlow)》也登上了HOT 100第五名，成為韓國第一位兩首歌曲皆打進Billboard前五名的Solo歌手。此外，《Seven》也以中毒性的旋律成為了社群平台上的熱門翻唱和挑戰的舞曲 防彈帶貨王，就連棺材也銷售一空！ 防彈的每位團員在K-POP圈皆是知了名的帶貨王，但凡他們用過的東西，幾乎都會被粉絲們光速掃光，而其中的忙內柾國更是堪稱帶貨王，有一次柾國在直播中分享自己的愛用商品，結果粉絲也一窩蜂的跑去買，導致連柾國本人也買不到商品哈哈，然而，這次《Seven》一出，就連MV中柾國躺的同款白色棺材也被搶售一空，而一個棺材要價台幣12萬，只能說阿米們的口袋不容小覷！ (圖片來源:〈Seven〉 MV) 專輯開賣首日就刷新歷史紀錄 剛於11月3日上架的專輯《GOLDEN》，一開賣就締造了許多驚人的成績，《GOLDEN》僅花了1小時多就登上了iTunes 英國專輯榜榜首，還成為了專輯開賣首日就突破兩百多萬張銷售量的K-Pop 個人歌手，僅以發行當天的銷量來看，就刷新了 K-Pop 個人歌手專輯最高的首周銷量紀錄，而這張專輯也在77個國家和地區的iTunes專輯排行榜上名列第一 (圖片來源:Twitter @BTS_official) 黃金忙內聯手歐美巨星創作 而這張專輯除了名稱叫《GOLDEN》外，專輯的含金量也相當高，一張專輯中便有兩位大咖巨星參與歌曲創作！專輯中的《Hate You》由Shawn Mendes 參與創作，而另外一首歌曲《Yes or No》則是找來了Ed Sheeran，真的是強強連手，魅力無法擋啊！ (圖片來源:TWITTER@BIGHIT_MUSIC) 一出場便癱瘓紐約交通的男人 由於專輯剛推出，柾國近期也是行程滿檔，不但參與節目錄製也到各地去進行打歌活動，而先前11月10日柾國悄悄的來到紐約時代廣場開唱，一連唱了5首歌20分鐘，便把紐約時代廣場周邊的交通擠的水洩不通，而最厲害的是！此次的活動地點和時間是在開唱前30分鐘才驚喜宣布的，短短30分鐘就能號召上萬名粉絲湧入時代廣場，真的號召力和魅力都相當驚人 防彈成員合體為忙內應援！ 身為團寵兼忙內的Jung Kook首次個人出道，哥哥們自然也不會錯過啦～團魂滿滿的成員們紛紛現身力挺，除了已經入伍的成員們皆到了現場支持，還留下了超級可愛的拍貼照，讓粉絲們又驚又喜，終於久違的看到成員們同框啦✨另外，柾國為了粉絲們也宣布即將在11月20日的晚上8點在首爾獎忠體育館舉辦獻給粉絲的特別舞台Showcase「Jung Kook《GOLDEN》Live On Stage」，活動中會帶來許多精彩的表演並和粉絲們進行交流

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