冬日失戀必聽推薦！日本新生代樂團マルシイ(Marcy)，用柔情歌聲帶你走進溫暖回憶的旅程

冬日失戀必聽推薦！日本新生代樂團マルシイ(Marcy)用柔情歌聲帶你走進溫暖回憶的旅程

寒冷的冬日裡，歌曲能夠成為我們的伴侶，陪伴我們走過情感起伏的時刻。失戀系歌曲就像是一場溫暖的擁抱，將我們的情感與音樂連結在一起，這篇文章將介紹日本新生代樂團マルシイ(Marcy)的音樂，他們以溫暖嗓音和細膩情感演繹歌曲，將失戀的心情轉化為動人旋律，這些歌曲彷彿是燈火，照亮我們回憶的角落，希望著能成為聆聽者情感的寄託與慰藉，讓我們一同聆聽這些歌曲，感受音樂的治癒力量，並尋找屬於自己的療癒之道。 （圖片來源：マルシイ(Marcy)） 左邊：Bass手（フジイタクミ） 中間：主唱/吉他手（うきょう/吉田右京） 右邊：吉他手（おさみぃ / shuji ） （圖片來源：マルシイ(Marcy)） （圖片來源：マルシイ(Marcy)） 冬日必聽單曲：未来図 冬日必聽單曲：ただそれだけのことがさ 冬日必聽單曲：凪 冬日必聽單曲：プラネタリウム 冬日必聽單曲：ラブソング 冬日必聽單曲：アリカ 冬日必聽單曲：幸せの花束を 冬日必聽單曲：絵空 #日本新時代樂團 #失戀系旋律 #日本福岡樂團 #冬天歌單推薦 #失戀必聽歌曲 #日本 #生活精選

日本國民樂團「南方之星」！10首經典必聽歌單，《明天好天氣》你一定聽過！

撰文編輯#Kokoro 提到日本樂團，你會先想到哪一團呢？有在看日劇的朋友應該都對「南方之星」並不陌生，製作出無數經典名曲，出道已超過40年的南方之星，甚至被譽為「日本國民樂團」，粉絲層更是橫跨世代，是日本人心目中的經典老團！其中也有不少歌曲被華語圈歌手翻唱，相信不論你我都曾聽過南方之星的歌！ 南方之星基本介紹 南方之星樂團，日文為サザンオールスターズ，英文名稱則是Southern All Stars（簡稱為サザン或SAS）。1978年6月25日以單曲《任性的辛巴達》（勝手にシンドバッド）出道，目前成員由團長兼主唱-桑田佳祐、貝斯手-關口和之、鼓手-松田弘、鍵盤手-原由子、打擊樂手-野沢秀行組成；而除了打擊樂手，其他人還有身兼和聲。 南方之星必聽歌單1.《任性的辛巴達》（勝手にシンドバッド） 啦啦啦啦啦～以日本獨有的昭和曲風和歡樂感，搭配桑田佳祐獨特的嗓音，讓這首出道曲《任性的辛巴達》馬上就在日本掀起風潮，就算已經出道超過40年，依舊是粉絲心中的經典歌曲！ 南方之星必聽歌單2.《Tsunami》 南方之星目前銷售量最高的單曲，當年在日本ORICON公信排行榜中更是獲得最高名次第1名，銷量更是將近300萬張，日本音樂史上第三高！同時這首還是日曜劇場《前男友》（元カレ）插入曲，也曾被拿來當作常態節目的背景音樂。此外，這首蘇永康的翻唱歌為《其實我很擔心》。 南方之星必聽歌單3.《LOVE AFFAIR ～秘密約會～》（Love Affair 秘密のデート） 在1998年創下雙白金唱片熱賣記錄的《LOVE AFFAIR ～秘密約會～》，其實歌詞是在描寫外遇的戀情，內容還以橫濱的著名景點為約會行程，讓許多粉絲聽了之後都想一邊聽著歌，一邊來場歌詞朝聖之旅！此外，這首還是松嶋菜菜子主演的《甜蜜季節》主題曲唷！ 南方之星必聽歌單4.《淚吻》(涙のキッス) 日劇《一直都愛你》（ずっとあなたが好きだった）的主題曲，悠揚的旋律以及直白的歌詞，是相當熱門的日式情歌，《淚吻》還是南方之星首次銷售破百萬的單曲！這首有被孫耀威翻唱《認識你真好》。 南方之星必聽歌單5.《如連續劇開始般的戀情》(ドラマで始まる恋なのに) 這首《如連續劇開始般的戀情》，如果有聽過藍心湄《糖果》的朋友應該不陌生！它在日本的翻唱度也很高，是南方之星的代表歌曲之一！ 南方之星必聽歌單6.《心愛的艾莉》(いとしのエリー) 「艾莉 my love, so sweet」這句超經典歌詞，訴說著歌詞中主角對「艾莉」愛戀，同時這還是主唱桑田佳祐和鍵盤手原由子舉行婚禮時的結婚歌曲，歌詞中的「艾莉」換成了「由子」，真的太浪漫啦！此外，這首還有被翻唱，最知名的就是Ray Charles英文版《Ellie My Love》和李威《我只為你乖》。 南方之星必聽歌單7.《真夏的果實》(真夏の果実) 由桑田佳祐初次執導的電影《稻村珍》（稲村ジェーン）的主題曲，也是在許多人日本人心中認定的國民情歌以及下季代表歌曲，同時也是翻唱度極高的歌曲之一！ 南方之星必聽歌單8.《旅姿六人眾》 張學友《情到深處》、范逸臣《Piano》的原曲其實是這首《旅姿六人眾》，由桑田佳祐獨特的沙啞嗓音來詮釋別有不同感受，歌詞中的惆悵也不禁流露，讓人不禁把握每次相遇的緣分。 南方之星必聽歌單9.《希望的痕跡》（希望の轍） 聽了會讓人充滿元氣和希望的《希望的痕跡》！而且演唱會版本比CD還要輕快節奏，只要演唱會唱這首就會讓大家超嗨！特別是「愛されるために羽ばたくようなBaby Love」這句歌詞，桑田在現場還會以吶喊方式演唱！ 南方之星必聽歌單10.《明天好天氣》（明日晴れるかな） 有看過《求婚大作戰》的朋友絕對超愛這首！雖然是桑田佳祐個人活動的歌曲，因為戲劇加持關係，相信不論誰都會對歌詞中對於現實和未來的不安而感到共鳴！但「說明天在做的是笨蛋，說等一下在做的也是笨蛋！」與其不做在那邊後悔，還是好好把握當下吧！ 果然經典老團的魅力就是不一樣！雖然也曾歷經休團，但每次總會帶給歌迷無限好歌的南方之星，期待他們繼續抱持著熱情，製作出更多動人歌曲！ 更多最新日本資訊，請追蹤波波日本Instagram 帳號：＠popjapan_mag 延伸閱讀 👉哈利路亞～Chance！《求婚大作戰》演員現況，穿越時空也要追到妳！ 👉經典日劇歌單！31首流行日文歌必聽推薦，前奏一下就能唱，絕對不可能沒聽過！ 👉經典日劇歌單！沒看過一定也聽過這首歌，超熟悉經典日文歌曲第二彈！ #SouthernAllStars #Tsunami #サザンオールスターズ #任性的辛巴達 #南方之星 #原由子 #心愛的艾莉 #必聽歌單 #日本國民樂團 #松田弘 #桑田佳祐 #歌曲 #求婚大作戰 #生活娛樂 #經典老團 #翻唱 #野沢秀行 #關口和之 

探尋內心的忐忑，瑞典歌手 Andreas Wijk 向父母出櫃的自我摸索

 Hi there，去年時有支短影片在社群上引起了不小的討論，那就是瑞典歌手 Andreas Wijk 在他的社群上上傳了用自創曲〈if I was gay〉對父母出櫃的影片，今天就想來分享一下這首歌。我在去年就看到這支影片，不過在前陣子再次滑到這支影片後還是又被感動了一次。〈if I was gay〉闡述了 Andreas 對於自我認同的猶疑，在這個以異性戀為多數的社會，他在明知道自我認同是同性戀的情況下，依舊想再問問自己到底是不是對的？ 同性戀是對的或錯的？這並不是一個需要選擇的問題，因為每個人只要認同了自我，那就是自己覺得正確的事；因此 Andreas 以歌曲向父母出櫃的影片引起了不小的共鳴，同時在影片當中，父母回饋的態度也令人動容。Andreas 說過自己曾在十幾歲的年紀向父母提到了這件事，父母給出的回應是，如果自己的孩子會因為是同性戀而下地獄，那麼他們會想辦法不讓這件事發生；沒想到 Andreas 事隔多年再次以歌曲談論這件事時，父母會給出支持的態度。 〈if I was gay〉代表了 Andreas 自己內心的掙扎，他不曉得自己如果認同了同性戀的性向後，自己親愛的父母是否會支持自己，或是會像是新聞中的不少案例和父母鬧翻呢？所以他假設了如果自己是異性戀、同性戀，到底會有什麼差別？同時也在歌曲提到了自己的信仰，"If I was gay how do I get to heaven."，被基督宗教視為不正常的同性戀是否還能上天堂呢？從頭到尾都可以聽出 Andreas 深深的自我否定及懷疑。 這首歌並不複雜、並不華麗，在歌場方面也沒有展現特別突出的唱功，但是發自內心的濃濃情感已經可以說明一切了，這是一首用來表明內心的歌曲，而不需要其他太過商業、甚至藝術的層面去評斷，他在其中唱出了自己身為同性戀而遭受的一些不公平對待，像是前面提到的宗教部分，還有在社會上對於此類性向的批評及不待見，縱然我們已經處於開放、平等的社會當中，也依舊可以看出有些小地方還是出現了令人不舒服的對待。 從〈if I was gay〉中可以聽到，其實 Andreas 打從心底明白自己也是個一般人，他也有家人、也有朋友，也保持著善良、沒有做什麼壞事，但就只因為自己喜歡的對象是個男孩，所以產生了對於自己人生的質疑。好在我們可以知道的是在聽完這首歌後的 Andreas 父母是支持著他的，我想親愛家人的支持應該是比什麼都重要的，Andreas 的這首歌起了一個略顯惆悵的開頭，而幸好父母給出了溫馨、幸福的結尾。 Andreas Wijk 的這首〈if I was gay〉並不是自己為了音樂事業而發行的歌曲，這是他用以抒發自己內心的作品，不過現在卻成了他最廣為人知的一首歌，在各平台也都是播放量最好的一首歌，除了他自己在歌曲中提到的出櫃故事，從這首歌我們也能知道，有時可以讓人共情共景的歌曲，才是大家最想要聽到的、音樂人的內心。 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

快速進入四專時代，Jack Harlow 最新求愛單曲〈Lovin On Me〉又痞又帥！

 Hi there，在2022年發行了討論度爆炸的專輯《Come Home the Kids Miss You》(2022) 後，Jack Harlow 在今年無預警地又發行了第三張專輯《Jackman.》(2023)，不過這張似乎就沒有太多的宣傳，一連釋出了3部 MV 後也就沒有其他動作了；沒想到在接近年底時，又給了大家一首一釋出就很受歡迎的單曲〈Lovin On Me〉(2023)，這首歌我也是一聽就覺得很抓耳，在幾天也發現串流量都一直有不錯的成績，在美國 Billboard Hot 100 首週也空降第2名的位置。 在上一張專輯《Jackman.》其實我沒有太喜歡，雖然聽起來順耳，但就沒有給人亮點的感覺，而這次的〈Lovin On Me〉是在我聽第一次後就覺得印象深刻；依舊是蠻典型的、Jack 的風格，不過卻還是讓人聽了之後欲罷不能。這首歌取樣了 Cadillac Dale 的〈Whatever (Bass Solique)〉(1995)，不算是首很知名的歌曲，不過 Jack 卻發揮出了不錯的效果，同時，Jack 也宣布這首歌將會是新專輯時代的開端！ 👉 推薦閱讀：各種維度都愛你！Jack Harlow 助陣田柾國新專輯第二波單曲〈3D〉！ 對於我來說〈Lovin On Me〉其實沒有跳脫出 Jack 以往的風格，或許因為我沒有關注他很久的時間，所以對於這樣的曲風還依舊覺得聽起來很不錯，即使一直覺得在他的風格當中有點 Drake 的影子，但卻仍舊還是可以到他自己的特色。要說這首歌的話，他又把自己的風格玩出了新的花樣，因為有取樣其他歌曲的關係，可以聽到這個模式運作有點像是 Doja Cat 最近的熱門單曲〈Paint The Town Red〉(2023)，在取樣的歌曲上用自己的饒舌段落拉主軸。 在 Jack 的饒舌當中可以清楚聽到他的咬字，在這首歌當中也不例外，這是我很滿意的一個點，很多饒舌歌手沒有清楚的咬字根本沒辦法單靠聽力就融入歌曲。而這次很簡單的歌曲含意就是在求愛，雖然在用字遣詞方面非常地激情，我其實有些分辨不出來，到底歌曲是要真正地求愛？還是單純要在性事上求歡而已？因為雖說從 Jack 的表現可以感受到痞帥的態度，但在真心方面還是欠缺了一點感覺😂。 我很喜歡這首歌的整體氛圍，所以對於 MV 簡單的程度略有失望，即便 Jack 在造型上換了很多套衣服，像是美式T恤、棒球裝、賽車外套等等(還有我看不懂的緊身亮黃色吊嘎)，但場景都是可以在攝影棚內拍出來的，所以感覺得出來這次投下去的預算不是很高，這點讓我覺得有點惋惜啊，可惜在歌曲一釋出就有不錯的成績，但是隨之釋出的 MV 實在讓我覺得太過簡便了。 前面提到，Jack Harlow 有宣佈這首〈Lovin On Me〉將會是新專輯時代的開端，因此我個人非常期待接下來的作品，原因是我對上一張《Jackman.》的喜愛度沒有和上上張的《Come Home the Kids Miss You》一樣，所以很希望可以再多來點新歌。我想依照和 Drake 有點類似、喜歡無預警釋出新歌的個性，應該可以準備好隨時都有 Jack 的新歌聽吧！ 👉 推薦閱讀：新一代強勢白人 rapper？！沒聽過 Jack Harlow 的快點跟上！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

【開箱】安室奈美惠人形公仔立牌-安室奈美惠 Namie Amuro 音樂串流平台「二度引退」」

安室奈美惠 Namie Amuro 二度引退 亞洲天后aka我的信仰安室奈美惠 Namie Amuro在2018年9月16日正式引退之後，檯面上除了官方Youtube頻道有歷年歌曲MV片段影片，就只剩下各大音樂串流平台上的歌曲。沒想到11月16日所有歌曲無預警皆從平台上下架。 安室奈美惠 Namie Amuro在2017年9月20日，同時也是她40歲生日這天，在個人社群媒體上宣布隔年2018年9月16日，將會從樂壇上正式引退。而個人官方網站、臉書、Youtube頻道、歌迷會網頁與購物網頁，屆時也會同時從網路上消失，當時甚至於謠傳個人維基百科頁面也會撤下。 最後在各方(粉絲)極力要求之下，唯一剩下的就是音樂串流平台的歌曲，以及Youtube頻道內的影片。發行五張單曲之後，總算是開始受到關注的安室奈美惠 Namie Amuro，當時甚至於引發了所謂的「アムラー 」流行風潮。引退消息宣布之後，網友們也將之現象稱之為「アムロス」。這一次的音樂歌曲全體下架，網友則是稱為「二次引退」。 因為這次的「二次引退」，連帶讓安室奈美惠 Namie Amuro的實體專輯重新銷售起來，有些作品甚至還打進日本Oricon排行榜中。幾天後有媒體報導根據業內人士表示，這些歌曲應該只是單純合約到期，目前除了針對新合約版權外，也趁機會重新整理歌曲，未來或許還是有機會上架。 安室奈美 Namie Amuro惠人形公仔立牌 商品名稱 : 安室奈美 Namie Amuro惠人形公仔立牌 商品價格 : 300元/個 購買地點 : 網友轉賣 某天在社團看到有粉絲因故售出手上尚未拆的一些周邊商品，正好看到包含我個人夢寐以求的安室奈美 Namie Amuro惠人形公仔立牌，立刻把尚未出售的全包下來。 這些安室奈美 Namie Amuro惠人形公仔立牌是她在2016~2017年間舉辦的namie amuro LIVE STYLE 2016-2017日本巡迴演唱會，現場所販售的演唱會周邊限定扭蛋。而這會收購的安室奈美 Namie Amuro惠人形公仔立牌，分別是彥唱會場刊造型 & MV造型，以及演唱會上的造型款式。 namie amuro LIVE STYLE 2016-2017場刊內頁造型 第12張專輯_genic收錄歌曲-Stranger MV造型 namie amuro LIVE STYLE 2016-2017演唱會上所穿著服飾的人形公仔立牌 不免俗地要跟過去所購買的安室奈美 Namie Amuro惠人形公仔立牌來個大合照 我戲稱這棟安室奈美 Namie Amuro惠人形公仔立牌大樓價格也是不斐的呢 Photo Credit : 艾克星貨鋪 歡迎按讚、留言、追蹤、分享 ! ! http://linktr.ee/yuanchangliao #安室奈美惠 #NamieAmuro #二度引退 #音樂串流平台 #人形立牌 #人形公仔 #演唱會周邊 #扭蛋 #限定 #アムラー #アムロス

帶你探討人性的真正價值，從血液深處詠唱的 AURORA！

 Hi there，在2023年快要過完的時候，終於迎來了 AURORA 今年的第一首作品〈Your Blood〉(2023)，儘管距離上一張專輯《The Gods We Can Touch》(2022) 的發行並不算太久，中間也有不時地釋出單曲，但在今年 AURORA 也沒有其他的動作，當然也沒有看出打算進入下一張專輯時代的跡象，不過這首〈Your Blood〉很明顯地和上一張的專輯風格有所區別，許多人猜測究竟這首歌只是象徵上一張專輯時代的結束，還是會直接開啟下一張專輯呢？ 其實我個人對於〈Your Blood〉的感覺，總覺得比較像是 AURORA 想要將上一張專輯放下了，除了音樂的風格不太一樣之外，釋出這首歌單曲的用意，主要是衝著現在話題正盛、實際上戰爭更加猛烈的以巴戰爭；我認為可以從 AURORA 平常的言行舉止來看出，他就是個和平主義者，甚至還覺得有點像是理想主義者的程度，不過會不會過度理想的問題先不談，他就是想要透過這樣的一首歌去呼籲停止戰爭的行為。 之前在社群上，AURORA 就已經表示過不希望看到戰爭的想法，同時也對身陷戰爭中的民眾感到不捨，可以很明顯地聽出他把這樣的心情都通通放進〈Your Blood〉了。雖然在歌曲當中的歌詞並不淺白，也沒有直接道出自己所關心的到底是哪件事情，不過從歌詞當中可以清楚明白他在探討人性的價值，也唱出覺得我們人類都是塵埃一樣地渺小，諸如此類想要呼籲不希望看到人性所造成的傷害，這樣的願景搭配上有些迷幻的流行樂別有一種神聖的感覺。 如果說在歌曲前段還可以聽到 AURORA 標誌性的空靈感，那麼後段釋放出重拍形成比較激昂氣氛的段落，就能夠聽出他這次對於風格的轉變是明顯的，將自己的特色加進了新的元素，這效果實在有些令人驚豔。我個人蠻喜歡這樣的風格嘗試，和他之前並不習慣將鼓聲凸出的作法不太一樣，但在這首歌當中我覺得他還蠻適合這樣的作法，同時搭上了一些合成器的聲音，既保留了自己空靈的特色，也創造了更加不一樣的自己。 〈Your Blood〉目前只釋出了視覺影片，從 AURORA 的社群也看不出有沒有拍攝或是釋出 MV 的打算，不過這樣的一首歌就算沒有 MV，我想對於歌曲的體悟影響並不大，當中的反戰思想、對於不人道行為的譴責，就算沒有明說、也是明眼人都可以體會到的，所以雖然如果有 MV 的話我相信會錦上添花，但假使沒有我其實也不太失望，畢竟歌曲本身的特色實在太過強烈。 AURORA 的音樂於我而言算是蠻特別的存在，我並沒有喜歡他的每一首歌，但至少都算是可以平心靜氣聽完的程度，前些時間才覺得他的風格是否重複太高，會不會走不出自己樹立的個人特色，這首〈Your Blood〉過不久就襲來了，並且除了關於他自身所關心的社會議題之外，在音樂方面我相信也是有帶給大家驚喜的，至少我就非常驚喜又興奮的，期待他接下來的還會有什麼轉變，看樣子應該不會只是之前那樣單純空靈氣息強烈的曲風了。 👉 推薦閱讀：別人的眼光根本不重要，北歐精靈 AURORA 帶你放飛自我！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

我願稱 Jung Kook 為最好！最打中我的男團 solo 主打〈Standing Next to You〉！

 Hi there，在這個月初發行第一張個人專輯《GOLDEN》(2023)的 BTS 成員 Jung Kook (田柾國)，最新的主打單曲〈Standing Next to You〉(2023) 也連同專輯的發行開始宣傳，不僅在 Spotify 再次拿下全球榜的第一名位置，各大宣傳現場也如火如荼地展開。如果對我上一篇關於 Jung Kook 的文章有印象的話，會知道我其實不太喜歡專輯中和 Latto 合作的首波主打〈Seven〉，因為覺得這首歌實在是太通俗、太芭樂了，就像是可以預料到的 K-pop 舞曲，反而到了第二支和 Jack Harlow 合作的〈3D〉才開始覺得好像還不錯。 👉推薦閱讀：各種維度都愛你！Jack Harlow 助陣田柾國新專輯第二波單曲〈3D〉！ 到了專輯發行後，雖然沒有很迷 Jung Kook 但還是因為要跟上流行所以聽了聽新專輯，在這之後只能說新一波的〈Standing Next to You〉完全就是我想聽到的！從 K-pop 殺進西洋樂壇的那種態度，即便歌曲不是自己的創作，但在歌曲中可以聽出他的詮釋和表現力，老實說這是和團體時期非常不一樣的感覺，目前在走向國際的韓國藝人之中，給我這種感覺的就只有少數幾人而已。 最簡單從編曲來看就非常明顯地和 K-pop 做出區別，只要從歌曲的開頭就可以知道關於這首歌的野心，就是做出大家都可以接受的流行歌曲，並且在曲風上加進了不少迷幻、funk 的元素，讓整首歌也不會太接近目前市面上常見的流行歌曲，而是就像是歌詞中帶點2000年代Y2K感覺的舞曲，這點真的讓我很滿意，因為不少 solo 的韓國團體團員，都在做著和團體中差不多的事情，沒有在歌曲中加進自己的特色，反之 Jung Kook 在這首歌當中對於建立特色這件事算是蠻成功的。 就如同大多數的舞曲一樣，歌詞都只是有個中心概念，至於歌詞的語句就像我以往一直在說的，真的不需要太過去仔細追究。不得不提的是，從副歌的"Standing next to you."以及讓人印象深刻的"Take-take-take-take-take-take off."這兩句，是在這首歌當中還帶有一些洗腦 K-pop 影子的部分，但我喜歡這邊的設計，不會太過刻意、又算是自然地給聽眾留下特定的印象。 再來說說 MV 的部分，很多媒體誇讚到不行的 MV 其實我沒有弄很懂其中的劇情等等，反而覺得應該將重心放在舞蹈和整體的舞群編排上；從韓國男團出身的 Jung Kook 一定是不能在舞蹈上漏氣的，更何況在團體活動時期他就一直以舞蹈實力著稱，果真在 MV 當中的每一幕舞蹈場景都把他的實力很好地襯托出來。這次從編舞、肢體展現到場景安排，被普遍認為有在致敬 Michael Jackson 的意味，這也是我第一次看 MV 就有感覺到的，不曉得是不是刻意而為，但是濃烈的 MJ 風格和這首歌確實是蠻搭的。 誠如我標題所說的，〈Standing Next to You〉是目前我看各個男團成員 solo 最打動我的一首單曲，甚至還加進我之前在看其他 BTS 成員的 solo 一起評價，即便之前Jung Kook 就創造了很多 K-pop 歌手的紀錄，但這次實在是有打破我對他的既定印象，雖然沒有對於專輯《GOLDEN》中的每首歌都喜歡 (再提一次雖說〈Seven〉很紅、但我的喜歡不起來)，但是有一首〈Standing Next to You〉我覺得就很夠了！最後也提一下這次單曲的宣傳行程，開全麥的 Jung Kook 現場表現真的不錯，有興趣的朋友去看看不會失望的。 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

傳奇樂團 The Beatles 的最後一曲！〈Now and Then〉重磅問世！

 Hi there，應該不少人已經知道，被稱為"最偉大的樂團"之一的傳奇樂團 The Beatles (披頭四)，在11月初發行了最後一首歌〈Now and Then〉(2023)，並且收錄在同樣於今年發行的精選輯《The Beatles 1967–1970 (2023 Edition)》(2023) 當中，同步發行的還有不同年代的另一張精選輯《The Beatles 1962–1966 (2023 Edition)》(2023)。就跟樂團的很多歌曲一樣，這首新歌同樣來自主唱 John Lennon 於1977年的創作，其實已經在網路上流傳多時、這首歌的 demo 卡帶，當時由妻子小野洋子 (Yoko Ono) 保管，現在終於被正式製作、發行了。 在 John 交給妻子的 demo 卡帶中，已經被成員們製作成正式單曲的有〈Free as a Bird〉(1995)、〈Real Love〉(1996) 及〈Grow Old with Me〉(1984)，而今年發行的這首〈Now and Then〉則是最後一首，因此被普遍認為會是 The Beatles 的最後一首歌，而成員 Paul McCartney 也的確表示，有很大的可能以後也不會再有新歌了，即便主唱已經然逝世，但已經在跨越了超過60年的 The Beatles，這次是因為想要完成 John 的最後創作，才選擇依靠像是 AI 這樣的現代科技完成整首歌的製作以及 MV。 〈Now and Then〉是首比較迷幻、抒情的搖滾歌曲，起初一直沒有被正式發行的原印，是 John 在錄製 demo 時的背景有不少雜音，The Beatles 的其他三人在製作這首歌時，人聲及鋼琴聲一直被雜音干擾，自從1995年開始試圖去製作這首歌時，成員 George Harrison 就不斷地覺得這樣的品質是不行的，三人對於這首歌的嘗試到了2001年 George 過世後，難度變得更加巨大了；好在依舊活著的兩人 Paul 及 Ringo Starr 沒有放棄，終於倚靠近年發展快速的 AI 技術，成功將耗費了30年最後一首歌高品質地製作出來。 這首歌由 The Beatles 另外一種意義上的完整四人陣容重新演繹，必須說在科技力量的加持下，整首歌還是非常動人，儘管似乎沒有像是過往樂團的歌曲一樣有種明確的目的性或意涵，不過搭配上旋律及編曲中的柔軟和遼闊，就像是樂團在和大家道別，也像是在對於自己職業生涯的最後回顧，歌名的"now and then"更是襯出了歌曲的空曠感，沒有明確指出歌頌的對象及事件，但卻依舊讓大家感受到 The Beatles 仍舊在心中。 在歷經了30年左右才將這首歌製作出來，MV 的部分也是靠著現代的影像技術，製造出樂團四人再次同框的畫面，並且其中也穿插著之前從未曝光過的影像畫面，總之整體可以看得出是盡力將樂團的所有都濃縮在這次的歌曲當中。我真的很推薦大家一定要看看 MV，單單聽歌或許就已經有不少的感觸，不過加上視覺刺激之後，應該會發現不管是什麼年代的 The Beatles，不管是什麼樣的表情、舉止，都能夠輕易地牽動著聽眾的感官和心理。 The Beatles 的最後一首歌〈Now and Then〉，在發行時並沒有理睬近期榜單的計算週期，不過依舊在美國 Billboard Hot 100 輕鬆空降第七，並且在家鄉英國的單曲榜空降冠軍！過了這麼多年影響力可說是依舊不減。另外值得一提的是，官方除了在歌曲收錄進精選輯之外，也發行的單曲專輯的 CD、卡帶及黑膠唱片，而且在 B 面放上了〈Love Me Do〉(1962)，這首收錄在第一張專輯《Please Please Me》(1963) 中的歌曲，也是 The Beatles 正式發行的第一首單曲，這種小巧思讓這最後一曲更加地圓滿，我想不管過了多久，The Beatles 都會一直是經典吧。 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

回顧2023日本人氣動漫歌曲Top10！你是否都看過這幾部動畫呢？

2023年底了，今年的日本動漫也有好多部炙手可熱的爆紅電視動畫，搭配的這些動漫歌曲，同樣人氣水漲船高，以下就帶著大家回顧2023日本人氣動漫歌曲Top10！或許名單會因為日本與台灣觀眾的收視同步情況有些誤差，但能出現在這份2023日本人氣動漫歌曲Top10排行榜單，絕對都是頗受歡迎的代表，讓人聽到音樂的時候，忍不住跟著旋律小哼幾句。 圖影來源：Kenshi Yonezu 米津玄師，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top10.二千年... 若しくは... 二万年後の君へ-Linked Horizon 2023年11月份動漫迷的不可錯過的就是追完「進擊的巨人The Final Season完結篇(後篇)」的電視動畫，結局或許有人能接受，有人不喜歡，但從第一季就伴隨演唱過不少「進擊的巨人」片頭曲和片尾曲的Linked Horizon，這次透過「二千年... 若しくは... 二万年後の君へ/給二千年...或者是...二萬年後的你」，用歌聲畫下了完美又惆悵的句點，雖然才短短半個月，目前Youtube頻道該MV累績播放量達256萬次以上。 圖影來源：進擊的巨人完結編(後編)Linked Horizon，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top9.貴方の側に-りりあriria 由輕小說改編的電視動畫「我的幸福婚約/わたしの幸せな結婚」，片頭曲「貴方の側に/您的身邊」，由日本新生代創作歌手「りりあ」作詞作曲並演唱，目前Youtube頻道該MV累績播放量達393萬次以上，輕柔的嗓音卻充滿穿透力，完全演繹出女主角齋森美世的心境。 圖影來源：りりあ。，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top8.メロウ-須田景凪 漫改電視動畫「躍動青春/スキップとローファー/Skip and Loafer」的片頭曲「メロウ/Mellow」，由「須田景凪」創作詞曲並演唱，Youtube頻道該MV累績播放量達500萬次以上，無論是旋律還是畫面，都傳遞出了校園青澀戀愛的悸動感。 圖影來源：須田景凪 バルーン，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top7.トドメの一撃-Vaundy feat. Cory Wong 去年深受大家喜歡的漫改電視動畫「間諜家家酒SPY×FAMILY」，今年10月第二季終於上線了，片尾曲「トドメの一撃/致命一擊」由人氣歌手「Vaundy」 feat. Cory Wong，還邀請到長澤雅美來拍攝MV，Youtube頻道該音樂影片累績播放量迅速攀升達795萬次以上了，絕對也是2023人氣動漫歌曲推薦之一。 圖影來源：Vaundy，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top6.ホワイトノイズ-Official髭男dism 由男子樂團「Official髭男dism」演唱的漫改電視動畫第二季「東京復仇者聖夜決戰篇/東京リベンジャーズ 聖夜決戦編」片頭曲「ホワイトノイズ/白噪音」，Youtube頻道該MV累績播放量至少2286萬次以上，對於「東京復仇者」的粉絲們來說，應該聽了至少不只一遍吧！ 圖影來源：Official髭男dism，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top5.勇者-YOASOBI 一開播就登上熱播的動漫改編電視動畫「葬送的芙莉蓮/葬送のフリーレン」，無論是片頭曲的演唱者YOASOBI或片尾曲milet的演唱者，都可說是大有來頭，特別是YOASOBI量身打造的片頭曲「勇者」，節奏輕盈，聽過一次就會烙印在腦海，Youtube頻道該MV累績播放量一個月內就衝到2926萬次以上，肯定也是2023人氣動漫歌曲推薦之一。 圖影來源：Ayase / YOASOBI，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top4.青のすみか-木谷龍也/キタニタツヤ 漫改電視動畫第二季「咒術迴戰-懷玉・玉折篇/呪術廻戦-懐玉・玉折」的片頭曲「青のすみか/青之居所」，由東大畢業的創作才子「木谷龍也/キタニ タツヤ」，Youtube頻道該MV累績播放量已高達3428萬次以上，仍持續挑戰新高，前幾天NHK公布的2023跨年2024紅白歌合戰歌手名單之中，也看見了「木谷龍也/キタニ タツヤ」將初次登場，無疑是今年度的話題歌曲與人物。 圖影來源：キタニタツヤ / Tatsuya Kitani，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top3.SPECIALZ-King Gnu 繼「咒術迴戰-懷玉・玉折篇/呪術廻戦-懐玉・玉折」之後「咒術迴戰-澀谷事變篇/呪術廻戦-渋谷事変」也緊接著開播，由「King Gnu」演唱片頭曲「SPECIALZ」，Youtube頻道該累績播放量達3746萬次以上，受歡迎程度私毫不遜於「木谷龍也/キタニ タツヤ」的「青のすみか/青之居所」，音樂風格兼具個性與衝突感。 圖影來源：King Gnu official YouTube channel ，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top2.絆ノ奇跡-milet 擠進人氣動漫歌曲排行榜冠亞軍之爭的是第三季「鬼滅之刃-刀匠村篇」的片頭曲「羈絆的奇蹟/絆ノ奇跡」，由MAN WITH A MISSION與milet合作，再加上第三季主角戀柱甘露寺蜜璃的可愛加持，開播之後就吸引了大家的目光，Youtube頻道該MV的累績播放量也已達到5726萬次以上，說是2023今年度十分受大眾喜愛的人氣動漫歌曲Top2，應該也算實至名歸，畢竟冠軍歌曲網路聲量真的超級厲害。 圖影來源：mwamjapan，僅供文章分享使用 2023人氣動漫歌曲Top1.アイドル-YOASOBI 揭曉2023人氣動漫歌曲排行榜的冠軍就是漫畫改編電視動畫「我推的孩子/推しの子」的片頭曲「アイドル/偶像」，可說是YOASOBI又打造出另一首經典代表神曲， Youtube頻道該MV累績播放量達3.6億次以上，節奏旋律非常洗腦，還能搭配舞蹈，拿下今年度的最高人氣動漫歌曲TOP1.當之無愧。 圖影來源：Ayase / YOASOBI，僅供文章分享使用 #2023人氣動漫歌曲推薦 #2023人氣動漫歌曲TOP10 #2023人氣動漫歌曲排行榜 #2023電視動畫歌曲推薦 #2023電視動畫片頭曲推薦 #2023電視動畫片尾曲推薦 🍀 暖樂Loftwarm / 撰文編輯 🍀 FB粉絲專頁 👉 點我 🍀 Instagram 👉 點我 🍀 痞客邦部落格 👉 點我 🍀 E-mail來信 👉 點我

經典三人陣容重新回歸！blink-182 第九張專輯《ONE MORE TIME...》大動作登場！

 Hi there，經典搖滾樂團 blink-182 在歷經了諸多變故，像是鼓手 Travis Barker 飛機失事、吉他手 Tom DeLonge 出走、貝斯手 Mark Hoppus 患上癌症等等，在經過了分分合合之後，今年是經典三人組合睽違了七年再聚首！並且大動作發行了樂團的第九張錄音室專輯《ONE MORE TIME...》(2023)，從專輯名稱就知道他們三人對於彼此還是有很深的感情，畢竟已經共同努力了這麼多年，不管出現了多少的矛盾，依舊還是熟悉的團員最對味。 在宣布發行新專輯後的 blink-182 也同時宣布世界巡演的行程，這對於1990、2000年代的歌迷們是多麼值得興奮的事情，經典的樂團不但回歸，而且還帶著新的音樂作品，這就像是近期Y2K風潮的重新翻紅一樣，blink-182 完全不需要跟上流行，因為他們本身就是潮流的引領者之一。下面就分享一下我在這張專輯中最愛的三首歌，這次不曉得為什麼，不少非主打歌曲都比主打歌還要吸引我！ 〈DANCE WITH ME〉 blink-182 第一首想推薦的是專輯的第三主打，副歌超經典的"Olé, olé, olé, olé."不但超級熱鬧又很洗腦，別提說在歌曲的一開頭就一路嗨翻整首歌的鼓聲。仔細聽這首歌其實賦予的意義並不大，可以理解成是首一起狂歡的歌曲，就因為這樣更是 blink-182 的主場了！他們經典的龐克搖滾，最適合詮釋這樣有層次又要將氣氛帶起的歌曲，所以我個人認為聽這首歌也不必太在乎歌曲意涵，聽完是真的很爽啊！ 有趣的是在 MV 部分， blink-182 模仿了龐克搖滾樂團的始祖之一、Ramones 的〈I Wanna Be Sedated〉(1978) MV，不只歌曲本身有取樣這首歌，還有場景、劇情等都整個很到位，就連三位成員都穿上皮夾克、戴上假髮，模仿起 Ramones 成員的招牌造型，雖然他們看起來非常認真，佈景等等部分也都是很用心還原，不過看起來和平常形象不一樣的三個人就是有種莫名的趣味。在聽這首歌不但有氣氛的享受，也可以看看 MV 感受一下不同世代另類的龐克音樂交流。 〈WHEN WE WERE YOUNG〉 blink-182 第二首〈WHEN WE WERE YOUNG〉是首從現在回顧自己年輕時的歌曲，從整體都偏高亢的演繹，去顯示他們對於年輕時所發生的一切，是什麼樣的感覺以及一些反思。話雖如此，在歌詞中看到對年輕時的反思，似乎也並不真的有後悔或是遺憾的情緒，"When we were young, we're losin' something we had when we were younger."，我很喜歡這樣的感覺，就算知道自己在年輕所做的一切就是正在失去青春，但仍然義無反顧地去享受。 有看到有些歌迷覺得這首歌是 blink-182 在EP《Dogs Eating Dogs》(2012) 中〈When I Was Young〉的延伸，從2012年對於年輕時所遇到的困難，要想辦法去面對、並且告訴自己沒什麼大不了；到如今回首自己年輕的過往時，已經可以雲淡風輕地覺得那都是自己的過去，就是自己的青春年華。這有種跟著 blink-182 一起成長的感覺，他們從年輕小夥子唱到現在已是中年男子了，而或許大部分的歌迷應該也不惶多讓吧😂。 〈BAD NEWS〉 blink-182 這首歌看似在跟自己的戀人道別，自己已經不再愛了所以必須離開；不過原先歌曲是貝斯手 Mark 從樂團角度出發而創作，主要是闡述對於在2014、2015年間當時吉他手 Tom 從樂團出走的感情，要跟共同打拼多年的兄弟說再見，就像是歌曲中對於自己愛人告別一樣，之所以最後以愛人的角度呈現，是因為 Mark 最後這個視角比較貼近大眾，在發行後應該更能引起共鳴。 乍聽之下也是首瘋狂的歌曲，因為從歌聲、編曲來說都有種狂轟亂炸的爽快感，但他們依舊將前述所提到的兄弟情融合在裡頭，這個反差實在耐人尋味。另一個小故事是鼓手 Travis 在接受採訪時表示，女兒在歌曲發行時詢問為何這首歌歌名不是"BAD BAD NEWS"？因為歌曲在錄製時一直都叫做這個名字。由此可知給我們很酷、很帥印象的 blink-182，竟然在歌名要放幾個"BAD"而猶豫過，這件事想來會發現原來三位大男孩心中也都還存在著可愛的小男孩。 / 睽違了七年的大型回歸，不知道現在台灣還有多少 blink-182 死忠歌迷，或許當初的鐵粉都已經長大了，也可能有了各自的家庭，就像 blink-182 一樣也為人父母了，不過我想他們帶給大家的感動是不變的，即使現在很多鐵粉應該都過了研究指出容易接受新事物的年紀，但是《ONE MORE TIME...》這張新專輯是真的很有當年他們叱吒搖滾圈的風采，無論商業、串流成績等等是好或壞，最重要的是在這個速食音樂的年代，我們很幸運還可以聽到 blink-182 這麼純粹的搖滾音樂！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

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