國民岳父不管了？放閃開唱讓粉絲好心癢

文／克拉大 2012年東尼獎最佳音樂劇《Once, 愛是唯一》，8月17、18日將於歌劇院演出2023年全新製作版，由去年甫以音樂劇《奧克拉荷馬》拿下奧利佛獎最佳音樂劇男演員的亞瑟．達維爾（Arthur Darvill），與曾演出英劇《小鎮疑雲》的妻子伊內絲．德．克拉克（Ines de Clercq）飾演男女主角，昨（14日）在全臺首演記者會上，2人完美演繹主題曲〈Falling Slowly〉，並且透露夫妻倆在家也會一起排練，他們一開口就讓大家都「戀愛了」。 2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，劇中歌曲〈Say It To Me Now〉精彩演出 ©臺中國家歌劇院。（圖／愛樂愛城文化傳媒提供） 音樂劇《Once, 愛是唯一》改編自2007年同名音樂愛情電影《曾經。愛是唯一》，講述一名失戀的都柏林街頭藝人，心碎的歌聲吸引了年輕的捷克女孩注意，他們透過音樂訴說著愛與失去，毫無保留地唱出浪漫、脆弱、憂傷和甜蜜，深刻詮釋出「在錯的時間遇見對的人」的遺憾。不僅電影票房獲得佳績，主題曲〈Falling Slowly〉榮獲2008年奧斯卡最佳電影原創歌曲，2011年改編成音樂劇在百老匯上演，隔年就獲得東尼獎11項提名，並拿下最佳音樂劇、最佳音樂劇劇本等8項大獎，2013年登上倫敦西區，之後10年間巡迴墨爾本、雪梨、首爾、多倫多、都柏林等地，深受世界各地音樂劇迷喜愛。亞瑟．達維爾表示，這齣劇最美的地方在於所有的音樂都來自角色，從每個人內心出發，他自己甚至不覺得這是音樂劇，更像大家一起在台上唱歌演奏。妻子伊內絲是他最喜歡的演員，能一起登台非常開心，也很有意義，在舞台上角色之間有真正的連結。 2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，(左起)演員約瑟夫．萊利、瑞斯．理查森、男主角亞瑟．達維爾 ©臺中國家歌劇院。（圖／愛樂愛城文化傳媒提供） 音樂劇版本除了電影中旋律洗腦的浪漫情歌外，加入了多元的音樂風格和熱鬧的舞蹈場景；更透過增添許多笑話和肢體幽默，生動地描寫女主角的捷克移民家庭，和擁有一群熱愛音樂的好友，一起合組樂隊、爭取演出及出唱片的機會。導演狄恩．強生（Dean Johnson）表示，他是電影版的大粉絲，音樂劇講述音樂、藝術、文化、愛等普世共通語言，也凸顯了愛爾蘭及都柏林這座城市，「每晚演出都有些微不同，舞台上演員雖只有13人，但現場每位觀眾都是構成演出非常重要的元素，演員感受得到空間中的能量，每場演出都自成一個宇宙。」2023年全新製作版強化了電影中不插電演奏的現場感，別出心裁地將舞台打造成樂器行，男女主角將與10位音樂家演員輪番上場，演奏吉他、小提琴、大提琴、手風琴、曼陀林和爵士鼓等樂器，搭配著劇情發展，時而劇中人、時而場外客。這次來臺巡迴，歌劇院作為首演第一站，臺北場也將於8月21至25日在臺北表演藝術中心大劇院連演7場。 2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，導演狄恩．強生介紹作品 ©臺中國家歌劇院。（圖／愛樂愛城文化傳媒提供） 「電影是運用剪接來切換時空，而《Once, 愛是唯一》的剪接師就是音樂，能轉換場景、連結時空與記憶，是感情的催化劑。」音樂劇製作人陳午明分析，現今音樂劇的類型眾多，相對於演員、劇情與聲光效果，音樂不見得是最令觀眾印象深刻的元素；然而《Once, 愛是唯一》，不但具備以音樂推動劇情的特質，演員即樂手的現場表現形式比電影版更貼合故事核心。《Once, 愛是唯一》的浪漫氛圍瀰漫整個歌劇院，歡迎會彈奏鋼琴及吉他的觀眾們登上一樓大廳的迷你舞台，在功學社臺中音樂中心提供的YAMAHA原木直立鋼琴上一展琴藝與歌喉，別忘了上傳現場彈奏演唱的影片，打卡臺中國家歌劇院，分享音樂的感動時刻。今年暑假，歌劇院與七期「遠雄琉蘊」也攜手推廣藝術生活圈，透過經典愛情音樂劇《Once, 愛是唯一》，邀請民眾輕鬆走入劇場，近距離感受音樂劇獨特的舞台魅力，享受更多的藝文陶冶與生活情趣。 Arthur DarvillFalling SlowlyInes de ClercqOnce亞瑟．達維爾伊內絲．德．克拉克國民岳父愛是唯一曾經。愛是唯一狄恩．強生百老匯臺中國家歌劇院音樂劇

為粉絲創造「永恆的回憶」！FIF打歌舞台《夏日冒險Summer Adventure》集結超強idol陣容

文／克拉大 台灣近年第一檔結合打歌舞台的偶像音樂節活動－FIF打歌舞台《夏日冒險Summer Adventure》於今（14日）由歌手阿沁、Elkie莊錠欣、日光之橙小分隊ELL&s 、最香女團「MEME」、啦啦隊女神邱紫庭、宋宋、楊曉帆、歌手文慧如、小龍女練習生各務禮美奈等藝人為首場演出進行彩排，主辦單位創音娛樂執行長李軒易Ian表示：「FIF將定期每月舉辦一次，將邀請天王天后巡演的幕後視訊燈光團隊、金音獎與專業音樂舞美人才，共同為歌手打造一個音樂節形式的精緻打歌舞台。」 （左起）邱紫庭、文慧如、阿沁鼓勵發片歌手、樂壇新勢力、推薦新人、初試啼聲來到FIF打歌舞台。（圖／FIF打歌舞台提供） 今年以創作歌手身分出道的阿沁，也以Live Band形式，熱唱自己幫動力火車創作的神曲《我很好騙》、《月牙灣》等作品，引發全場大合唱。Elkie 莊錠欣說，自己從韓國出道，韓國有很多KPOP專屬的節目綜合潮流趨勢，能夠讓有才能的歌手發揮魅力，終於在台灣也等到這樣的開始，相信FIF打歌舞台，會是一個新的起點，自己今天也準備許多曲目與歌迷粉絲同歡！ Elkie莊錠欣準備許多曲目與歌迷粉絲同歡！（圖／FIF打歌舞台提供） 剛出道的邱紫庭也表示，今天兩首歌曲都是尚未發表的新歌，有這樣的打歌舞台就可以免去上綜藝節目需要一直配合搞笑與自己不擅長的綜藝梗，可以專注在唱歌、跳舞與暢聊自己的音樂作品理念，覺得真的很榮幸第一期就被邀約登上榮譽的舞台。文慧如表示，FIF這樣的舞台邀請每月發片歌手、樂壇新勢力、推薦新人來初試啼聲！是非常好展現實力的節目。自己也很想推薦其他歌手朋友來參與。而電視節目「未來少女」中，最終集公演奪冠的「日光之橙」以實力女團小分隊「ELL&s」由日光之橙的成員玉歆Theia擔任隊長，切里Cherry擔任副隊長、艾許Ashlee、閃閃Shan、若熙Rosie共同組成，這支新生代女團也以她們獨特的風采和實力，在FIF打歌舞台呈現精湛的演出。 電視節目「未來少女」節目中，最終集公演奪冠的「日光之橙」以實力女團小分隊「ELL&s」帶來精湛演出。（圖／FIF打歌舞台提供） FIF的執行長「創音娛樂」創辦人李軒易Ian表示，台灣現在有聲林之王、未來少女、DD52、原子少年，我們見證雨後春筍的人才輩出、覺得這是一個發展TPOP最好的時代，所有懷抱夢想的年輕人都可以被看見，加入自己合適的經紀公司。我們FIF致力給一個好的舞台讓實力偶像能夠發揮。提到韓國有很多很直得學習的打歌舞台節目，所以自己被啟發創辦FIF打歌舞台，其實就是希望能夠透過這樣的平台來挖掘更多的歌手，並且提供良好的舞台讓他們去發揮所長、挑戰自我極限。未來除了華語歌手、也期待邀請日韓藝人登上台灣的打歌舞台！讓更多年輕歌手與具有魅力的偶像組合、啦啦隊成員、練習生、舞團、唱作人等，每期登台展現。新生代歌手除了能挑戰自我，打歌舞台錄影時，同期藝人也可以在觀眾席欣賞，並且互相觀摩表演與舞台魅力。FIF擁有大量年輕族群粉絲，第二互動區，也會有藝人與粉絲的簽名、擊掌、合作與互動區。 最香女團「MEME」，登上FIF打歌舞台，又唱又跳動感十足。（圖／FIF打歌舞台提供） FIF打歌舞台宗旨「為粉絲與IDOL之間，創造一場屬於彼此的永恆回憶。」第二期九月舉辦，也歡迎各大唱片公司、經紀公司推薦歌手來參與。原訂擔任主持人的花花，因昨晚上吐下瀉，抱病缺席，阿沁表示：「站在老公立場，希望她好好休息，花花一早還說：我可以不要去嗎？」 阿沁貼心回應，老婆說什麼都OK。問起老婆半年前的風波，他也提到最近花花發的霸凌文，該寫的都寫在PO文上了。 各務禮美奈、宋宋擔綱FIF打歌舞台主持人，獻出主持處女秀。（圖／FIF打歌舞台提供） 聊起戴資㯋最近有唱阿沁老師的月牙灣，他也在自己IG上留言，未來若有機會可以合作，月牙灣不好唱，A-Lin唱後，就是戴資㯋了。 啦啦隊轉戰歌手的楊曉帆，將一連演唱四首新歌單曲。（圖／FIF打歌舞台提供）A-LinELKIE莊錠欣ELL&sFIFFIF打歌舞台切里Cherry動力火車原子少年各務禮美奈夏日冒險Summer Adventure宋宋我很好騙戴資㯋文慧如日光之橙小分隊ELL&s月牙灣未來少女李軒易楊曉帆玉歆Theia聲林之王艾許Ashlee花花若熙Rosie邱紫庭閃閃Shan阿沁黃漢青

日比谷音樂祭｜龜田誠治主辦，東京跨世代音樂的美好體驗｜同場加映日本樂團主辦的夏日音樂祭！

｜東京｜日比谷音樂祭 六月初在東京體驗了一場十分美好的音樂祭活動， 由龜田誠治所主辦的「日比谷音樂祭」，連續兩天在日比谷公園舉辦， 十分特別的是這是一個免費參加的音樂祭活動， 除了兩個主舞台的演出需要透過抽票的形式入場， 其他周邊的小舞台以及各種音樂體驗的攤位都能自由入場參觀， 希望能讓所有人都能輕鬆體驗音樂的美好，為音樂環境帶來良好的新循環。 一來到現場感覺真的像是一場輕鬆的公園市集活動， 除了必備的美食攤販，也有樂器公司的攤販，還有樂器體驗區、拍攝體驗區等等， 讓大家透過現場體驗更佳了解音樂演出背後需要做哪些事情， 像是樂器體驗區還會由工作人員指導，最後讓大家像組團一樣一起彈奏演出， 更有舉辦Workshop讓大家深入了解音樂背後的故事，非常有意義。 跟一般音樂祭最大不同的地方， 就是主舞台「野音 YAON」的演出節目「Hibiya Dream Session」， 由龜田誠治為首組成了The Music Park Orchestra， 邀請老中青不同世代的音樂人與樂團一起來共襄盛舉。 也感覺到日本音樂圈的多樣性與團結向心力。 柴郡貓很幸運地看了兩場主舞台「野音 YAON」的演出， 第一場「Hibiya Dream Session 2」 由龜田誠治聯手Tokyo Ska Paradise Orchestra樂團， 結合年輕世代當紅的Saucy Dog主唱石原慎也以及Tomoo， 以及經典世代的佐野元春與Original Love樂團的主唱島田貴男的舞台， 除了能夠看到跨世代的音樂人在舞台上的演出互動， 更能感受到不同的音樂魅力疊加的特別演出，觀眾們都非常投入享受這難得的舞台。 柴郡貓很開心的是可以看到Tokyo Ska Paradise Orchestra feat. 石原慎也的歌曲「紋白蝶」的現場演出， 剛看完名古屋的Saucy Dog專場，馬上又能看到主唱不同形式的演出，真是大滿足！ 晚上的主舞台「Hibiya Dream Session 3」更是精彩到不行， 除了有日本殿堂級的演歌歌手石川小百合、 還有90多歲的日本單簧管手傳奇北村英治搭配14歲的新秀鼓手YOYOKA的演出！ 感受到音樂把大家連結在一起的力量，還有不管幾歲都因為音樂而閃閃發光。 最重要的就是看到了小田和正的現場演出， 已經70幾歲的小田和正現場的聲音還是美得讓人好感動。 日劇「東京愛情故事」主題曲「ラブストーリーは突然に」的前奏一下， 真的直接感動到流淚。 小時候看的日劇聽的歌曲而喜歡上了日本， 學了日文寫了日文歌做著日文相關的工作， 沒有想過有一天可以現場聽見回憶的歌曲， 突然腦海浮現從以前到現在的跑馬燈畫面， 熟悉的音樂一下千頭萬緒直接就淚流滿面。 在日比谷音樂祭感受滿滿的音樂能量！ 真是感謝龜田誠治規劃籌辦這摩棒的日比谷音樂祭！ 真心期待音樂的循環能持續下去跨越各種界線持續創造美好。 柴郡貓推推同場加映 後來才發現日本有好多音樂祭其實是由音樂人或樂團所主辦！ 大家都希望能創造出自己想像中的音樂模樣，讓樂迷參與其中。 這邊就跟大家分享今年夏天在日本有哪些樂團主辦的音樂祭活動吧！ ｜愛知｜YON FES 主辦：04 Limited Sazabys 時間：2024年6月22、23日 地點：愛知縣モリコロパーク（愛･地球博記念公園） ｜神奈川｜DEAD POP FESTiVAL 主辦：SiM 時間：2024年6月29、30日 地點：神奈川縣川崎市東扇島東公園 ｜京都｜京都大作戰 主辦：10-Feet 時間：2024年7月6、7日 地點：京都府立山城総合運動公園 太陽が丘特設野外ステージ ｜京都｜京都音樂博覽會 主辦：くるり Quruli 時間：2024年10月12、13日 地點：京都梅小路公園 #日比谷音樂祭 #日本音樂祭 #日本旅遊 #夏日音樂祭 #音樂旅人 #小姐愛旅行生活提案 #日本音樂 #柴郡貓推推 #チェシャ猫のおすすめ Facebook粉專：柴郡貓 CheshireCat Instagram帳號：lovecheshirecatmusic Youtube頻道：柴郡貓小姐愛旅行。生活提案 官方網站：www.lovecheshirecatmusic.com

茨城県 Lucky Fes！今年的日本夏日音樂祭參戰！

日本的夏天被滿滿的音樂祭給填滿！除了大家耳熟能詳的「FUJI ROCK」、「SUMMER SONIC」，各個城市都有不同主題類型的音樂祭，對喜歡聽團看表演的樂迷來說根本就是音樂祭嘉年華。 有以JPOP為主的音樂祭、也有以搖滾、龐克為主的音樂祭，有國際化演出陣容的音樂祭、也有日本樂團主辦的在地音樂祭，每次看到這些音樂祭的資訊真的是一種眼花撩亂的程度。 延伸閱讀：日本必去三大音樂祭，夏天就是要衝音樂祭 日本音樂祭，柴郡貓還算是菜鳥新手等級，目前只參戰過「FUJI ROCK」、 還有今年6月由龜田誠治主辦的「日比谷音樂祭」。 延伸閱讀：〖FUJIROCK♡フジロック〗柴郡貓の音樂見習之旅 舞台編 〖FUJIROCK♡フジロック〗柴郡貓の音樂見習之旅 隱藏舞台編 〖FUJIROCK♡フジロック〗柴郡貓の音樂見習之旅 森林女孩編 （什麼！我竟然還沒分享日比谷音樂祭！請再等等我了🙏） 柴郡貓今年七月確定要去東京參加「屋台湾Fes」的演出之後， 立馬決定要參戰在茨城縣國營常陸海濱公園舉辦的「Lucky Fes」！ 「Lucky Fes」是由茨城放送（LuckyFM）所主辦， 在2020年因連續近20年在茨城舉辦的大型音樂祭「ROCK IN JAPAN FES」 轉移至千葉縣舉辦，而決定一肩扛起延續在地文化發展的重任，「Lucky Fes」因此誕生。 會場位在茨城國營常陸海濱公園佔地方總面積350公頃， 據說有東京迪士尼樂園的7倍那麼大， 雖然「Lucky Fes」沒有用到全部的場地， 但主舞台Rainbow Stage的大草坪已經寬廣的令人驚訝。 總共有四個舞台，不分音樂類型讓各種音樂跨越隔閡在「Lucky Fes」發生， 打造一個適合男女老幼闔家大小一起享受的參加型音樂祭。 音樂祭會場也有許多藝術裝置、攤販、美食， 除了享受舞台音樂到處逛逛，也能感受有如主題公園般的音樂祭氛圍。 好喜歡這個像樹妖一樣的設計， 整個會場好像變成童話故事的場景真可愛！ 在Wing Stage看了大塚愛的演出， 那些青春歲月的日劇主題曲們沒想到每一首歌都能跟著唱， 尤其是「金魚花火」「さくらんぼ」，一邊唱一邊感動到頭皮發麻。 今年的「Lucky Fes」還邀請了台灣代表廣仲來演出！ 真的是太有眼光了啊！（拍手） 跟著台下的日本粉絲一起大唱 OH YEAH～ 覺得音樂真的跨越了國界與語言的隔閡， 滿滿的能量確實傳遞給在場的每一位聽眾了！（熱淚盈眶） 雖然只參戰了一天，但已經滿喫了日本的夏日音樂季啦！不得不稱讚「Lucky Fes」周邊商品實在做得太可愛了！ 今年的「ROCK IN JAPAN FES」適逢25週年將擴大連續兩個月舉辦， 8月本週末在千葉縣的蘇我運動公園， 9月將睽違5年再次回到茨城國營常陸海濱公園 舉辦「ROCK IN JAPAN FES in HITACHINAKA」， 日本的樂迷真是太幸福了！ 想知道今年夏天有日本哪些音樂祭，請期待柴郡貓下一篇的分享囉！ #日本音樂祭 #夏日音樂祭 #夏フェス #茨城 #LuckyFes #小姐愛旅行生活提案 #音樂旅人 #日本旅遊 Facebook粉專：柴郡貓 CheshireCat Instagram帳號：lovecheshirecatmusic Youtube頻道：柴郡貓小姐愛旅行。生活提案 官方網站：www.lovecheshirecatmusic.com

兩首詩：心領神會、沒有觀眾的舞台

〈心領神會〉 敲敲打打……我把我藏在冰山深處的靈魂打碎在字海花園中 尋尋覓覓……我全副武裝走出伊甸園像一隻躲在暗巷的貓尋找同伴 嗚嗚咽咽……我拼湊他人的靈魂碎片卻找不回自己的靈魂碎片 我流浪在花海世界中孤獨漫步 〈沒有觀眾的舞台〉 舞台上大家都在說話我們要圍成一圈還是各佔枝頭輪流說話嘰嘰喳喳吐出字句 噓———————— 白眼殺死我的自尊喔……我忘了台下的觀眾不！根本沒有觀眾也沒有指揮不知道嘰嘰喳喳、鏗鏗鏘鏘可不可以譜出和諧的交響曲 寫在後面： 這兩首的詩是剛好相反的意思。 最近社會上發生的一些事情，讓我很想說些什麼。 很久之前，曾經有兩個男生分別跟我聊一些事情，他說了一句話，讓我到現在想起仍覺得心驚膽戰。他說：「現在是個人主義盛行的世界，大家都急於在這世界上展現自己，卻忘記好好靜下心，反思自己。」 另一個人曾對我說：「反思自己才是對世界最大的益處。」而這兩位都失望地從寫作圈離開了。 然後我又想起在很久很久之前，一位很有才華得過文學獎的一位男生曾跟我說了一句話，但讓我內心很不以為然的一句話：「在網路上那些和我很好的文友，我就只是當成一個工作，誰離開了我也不會難過。」 也就是他是用商人的角度來看待創作和寫作，這句話從一個擁有寫作天賦又聰明的人口中說出，實在是讓我不寒而慄。但他沒說錯，只是我們倆的價值觀不同。（雖然我曾經很欣賞他的文字，但現在卻不以為然） 我常常在想，到底在網路上經營寫作平台，是要用商人行銷的角度來經營粉絲讀者，還是就用尋找知音或者尋找志同道合的角度來佛系經營。但更好的是，兩者都兼顧，這也是最難的方式。 很顯然的是，前者的方式更有利於創作者的文字變現，畢竟現實是殘酷的，在AI盛行的情況下，寫作這件事情變得更不利，很多人開始重理科輕人文，這現象本來以前就一直存在著，但最近的一則新聞，讓這事情對立的更嚴重了。 唉，所有事情沒有對與錯，黑與白，就只是一種選擇，也必須尊重他人的選擇，兩者共存才是對國家最大的進步，打壓、淘汰、排擠任何一個，只會讓國家的未來落入黑暗，或者被他國吞併。 如果未來還是在這樣繼續對立下去，那短視近利的我們，可能會成為後代子孫口中的罪人。 就像文學一樣，純文學和通俗文學都是文學的一種，各有各的優點和可欣賞的地方，兩者地位是平等的，沒有誰比較高尚誰比較低俗。只有共存互相扶持，文學才能走得長久。

舞台劇劇本：你為什麼要逃跑！

第一幕 第一場 景:一個向晚時分的鄉村小路，有花、有草、有樹、有夕陽。 人:W小妹妹、Z小弟弟 △W小妹妹和Z小弟弟兩個人站在舞台中央，正在採摘野花野果，兩人臉上露出開心的笑容。 △昏黃色的燈光照亮整座舞台。 △一顆紅澄澄的太陽懸掛在上舞台的位置。 △舞台背景音樂，鳥兒的鳴叫。 W小妹妹：弟弟，我們玩了好久，時間好像該不多了，我們回家去吧。 △語氣柔和 △並轉頭望著紅澄澄的太陽 Z小弟弟：不要，天還很亮，而且媽媽沒有那麼快回到家。 △語氣輕鬆 △和W小妹妹對望一眼，繼續低頭採摘野花野果。 W小妹妹:可是，我們作業還沒寫完欸，回家啦。 △語氣有些著急 △再度轉頭望著身後紅澄澄的太陽 Z小弟：姐姐，等一啦，還沒玩過癮，而且今天功課又沒很多，我在學校已經寫了一半了。 △語氣輕鬆 △語畢，繼續低頭摘野花野果。 第一幕 第二場 景:一個向晚時分的鄉村小路，有花、有草、有樹，有夕陽。 人:W小妹妹、Z小弟、G男孩 △W小妹妹和Z小弟弟兩個人站在舞台中央，仍再採摘野花野果。 △昏黃色的燈光照亮整座舞台。 △一顆紅澄澄的太陽懸掛在上舞台的位置。 △鳥兒鳴叫停止，一名小男孩從右舞台的位置，開心地跑了出來。 G男孩:欸，那裏好像有人。 △語氣輕聲細語。 △停下腳步，轉頭望著舞台中央的W小妹和Z小弟弟。 △露出疑惑神情，並用手指著，在不遠處摘野花野果的W小妹妹和Z小弟弟。 G男孩:哼！我來瞧瞧，他們在做什麼？ △語氣俏皮 △語畢，便躡手躡腳地，無聲無息走向W小妹妹和Z小弟弟。 △走到Ｚ小弟弟的身後，接著一把偷走了他手裡的野花和野果。 Z小弟：啊！我的東西，有小偷。 △語氣大叫、哭喊 △表情驚慌失措 △燈光在Ｚ小弟的叫喊中全部暗下來 第二幕 第一場 景: 一個向晚時分的鄉村小路，有花、有草、有樹，有夕陽。 人: W小妹妹、Z小弟弟、G男孩 △黃昏色燈光照亮整座舞台 △一顆紅澄澄的太陽懸掛在上舞台的位置。 △W小妹妹和Z小弟弟正追趕著，跑在他們前面的G男孩。 △三個人在整座舞台上奔跑。 W小妹妹:等一下，你為什麼要搶我們的東西，快點還回來！ △語氣生氣且帶著喘息聲 △跑步動作停了下來，雙手插腰，大口喘氣 G男孩:好玩啊，而且這哪是你們的東西啊，路邊隨便生長的，大家都可以摘來玩，好不好！ △語氣嘲諷 △表情露出輕蔑的笑容 △停下跑步動作，整個人轉過來面對面看著W小妹妹和一旁害怕的Z小弟弟。 W小妹妹:哪裡好玩啊，捉弄別人，讓別人痛苦，這樣叫好玩！ △語氣怒吼，面部潮紅 △雙眼直盯著G男孩的臉部 G男孩:哼，關你屁事啊，你又不是我媽媽，要不然，這些通通還給你們啊！ △語氣生氣中帶著不甘示弱 △把從Z小弟弟手中，偷來的野花野果全都一股腦兒地仍在地上，並散落一地。 △散落一地的聲音，響徹整座舞台 W小妹妹:你幹嘛啊！這什麼態度啊！少瞧不起人了，我們寧願自己重新再去摘。 △語氣憤怒且大聲 △面部脹紅，雙眼直盯著G男孩看 △伸出手指著G男孩的臉 Z小弟弟:姊姊，我們回家好不好，他好可怕。 △語氣微弱且微微顫抖 △表情瑟瑟縮縮 △語畢，慢慢往後，退於W小妹妹的身後 W小妹妹:好，我們回家，不要理這種人，真是一個莫名其妙的怪人。 △語氣從憤怒到漸漸緩和 △語畢，燈光漸漸暗下來 第二幕 第二場 景:W小妹妹和Z小弟弟的家門口圍牆前的小路，有房子、路燈和水溝 人:W小妹妹、Z小弟弟、G男孩 △G男孩生氣地追趕著W小妹妹和Z小弟弟到他們兩姊弟的家門口圍牆前 △家門口圍牆在舞台中央的位置 △暗紅色的燈光照亮整座舞台 △一盞路燈發出白光從左上方打亮三個人站立的地方 △Z小弟弟站在家中的院子，從圍牆探出頭，害怕地望著圍牆外的W小妹妹和G男孩 G男孩:膽小鬼！膽小鬼！真是膽小鬼，躲在背後要人家保護的小嬰兒。 △語氣嘲諷譏笑 △雙眼不屑地盯著圍牆裡的Z小弟弟 W小妹妹:走開，我們已經到家了，等一下我媽媽回來，我要跟我媽媽說！ △語氣堅定且不耐煩 △伸出雙手揮趕眼前的G男孩 △轉身走進圍牆裡，關起紅色鐵門，並發出「碰」的巨大聲響 G男孩:膽小鬼，膽小鬼，兩個都是膽小鬼，哭著找媽媽的膽小鬼。 △語氣嘲諷 △對W小妹妹和Z小弟弟兩人做出鬼臉 △語畢，便轉身往左舞台方向逃跑 W小妹妹:你才是膽小鬼！你為什麼要逃跑啊！有本事就待著，等我媽回來罵你！ △語氣堅定，並大聲朝圍牆外喊叫 △表情嚴肅地望向G男孩的背影 △語畢，全部燈光慢慢暗下來 △在燈光暗下來的同時，舞台上傳出了摩托車停下來的聲音 △當燈全部暗下來，一片漆黑的舞台上，傳出一道響亮的聲音，W小妹妹和Z小弟弟異口同說「媽，你回來了」 (來賓請掌聲鼓勵鼓勵)

小鮮肉晉身男神《挑戰者 Callengers》！盤點導演盧卡格達戈尼諾導演鏡頭下的與錯過的新生代男神候選人

義大利名導盧卡格達戈尼諾以擅長拍男體著稱，他在《以你的名字呼喚我》拍出剔透而多汁的男男初戀，劇中CP提摩西夏勒梅 (Timothée Chalamet)、阿米漢默 (Armie Hammer)，雖然兩位演員本人都是直男，卻被拍出無與倫比的男男化學效應！隨後瓜導再與「甜茶」提摩西夏勒梅合作，交出畫風丕變的《骨肉的總和》，在復古80年代背景下，拍出甜茶超越性別的魅力；今年五月，他以《挑戰者 Challengers》重返影壇，雖然是兩男一女之間的三角戀，但兩位男角喬許歐康納 (Josh O'Connor)和麥克費斯 (Mike Faist) 之間的火花驚人，三位男女演員的網球運動員體魄更是閃閃發亮！整部電影瀰漫著濃濃的費洛蒙！究竟兩位男神《挑戰者》是何來歷？還有哪些新生代演員曾被考慮演出死黨兼對手的派屈克與亞特？接下來帶你一起盤點！ 喬許歐康納 Josh O'Connor：可彎可直可搞笑的艾美獎視帝 在《挑戰者》的黃金三角陣容中，喬許歐康納應該是最具電影資歷的，他已經有幾部挑大樑的電影，包括在《春光之境》中演繹農場裡的男男禁戀、《唯你是愛》纏綿悱惻的愛戀故事，以及與《幸福的拉札洛》義大利名導艾莉絲羅爾瓦雀合作的最新作品《盜墓奇美拉》，精湛演出艷驚影展觀眾；電視作品方面，喬許則以《王冠》中的查爾斯王子一角榮獲艾美獎視帝，雖然許多網友會覺得找他來演查爾斯「太帥了」，但不可否認他將年輕查爾斯的敏感、脆弱與對卡蜜拉的一往情深刻畫得絲絲入扣，得獎實至名歸。 喬許歐康納自己很常說，是因為一雙招風耳才得到「查爾斯」這個角色。 1990年5月20日在英國出生的喬許歐康納，和《挑戰者》中落魄的派屈克不同，從小生長在充滿藝術氣息的家庭中，演藝之路也竄起極快：他首次演出電影《春光之境》，就讓他獲得英國獨立電影獎最佳男主角的榮譽，當時他才27歲；雖然已經是主角級演員，他並不排斥飾演配角，在電影版《艾瑪》中，他飾演對艾瑪糾纏不清的追求者艾爾頓先生，交出令人印象深刻的搞笑演出。此次在《挑戰者》展現換臉演技，飾演如野獸般依照本能生活的派崔克，處處展現如雕刻般的精壯身材，令人感受陣陣侵逼的毒性魅力。喬許歐康納接下來會與瓜導再續前緣，還將與克莉絲汀史都華合作，甚至將與另一位男神保羅麥斯卡攜手譜出男男戀曲！他工作滿檔，觀眾則一飽眼福～ 麥可費斯 Mike Faist：紮實舞台劇背景為影壇起飛助力 相較於喬許歐康納，飾演對手亞特的麥可費斯算是電影新星，先前較知名的作品為《西城故事》的主要反派。不過麥克費斯在劇場界已是響噹噹的重要演員，他與新生代演員盧卡斯海吉連袂演出舞台劇版《斷背山》，深獲好評。1992 年 1 月 5 日生於美國的麥可費斯，從小被父母收養，幼年時就對舞蹈產生興趣並開始習舞；直到看了《西城故事》後，啟發他成為演員，高中畢業就開始到紐約去發展，逐步開展他的舞台生涯。 雖然在新版《西城故事》中已經展露頭角，麥可費斯仍然以《挑戰者》中亞特一角迅速獲得電影圈關注，在人畜無害的狗狗眼背後，是一個殷切求愛的男子，為了爭取女神垂青的一個眼神，奮力爭取世界排名，即使四處征戰根本不是自己要的生活，也默默承受。麥可費斯俊俏精緻的臉蛋配上均勻而生猛的身材，不論與控制慾旺盛的「塔西」千黛亞或是狂野不羈的「派崔克」喬許歐康納，都擦出耀眼的火花，令觀眾目眩神迷。今年可說是麥可費斯在影壇爆發的一年，在《挑戰者》之後將於《摩托黑幫》與同為新生代男神的奧斯汀巴特勒共演，令人期待。 奧斯汀巴特勒 Austin Butler：自帶時代巨星的魅力，變身演技超強 而說到奧斯汀巴特勒，其實他一度也在「亞特」的選角名單裡，他在《貓王艾維斯》完美化身一代巨星Elivis Presley，甚至連講話的聲音都「回不去了」，也獲得當年度的奧斯卡影帝提名！接著又在《沙丘：第二部》中飾演野心勃勃、帶著禽獸魅力的費德羅薩，連光頭造型都不能遮掩的俊俏外型，確實也很適合「亞特」這個角色。 奧斯汀平常的身材已是穿衣顯瘦、脫衣有肉的狀態，飾演《沙丘：第二部》的費德羅薩更練出禽獸般的肌肉，震懾力十足！ 1991年8月17日出生於美國加州的奧斯汀，原先夢想成為歌手，後來因為陪著哥哥參加試鏡，而開始他的演藝生涯。他先在迪士尼頻道演出一些影集中的小配角，後來他陸續演出名導作品《從前，有個好萊塢》、《喪屍未逝》，轉戰舞台劇也獲得不錯的成績。為了詮釋貓王，年少時對各種樂器的學習派上用場，還苦練貓王的嗓音與唱腔，「浸泡」在角色中長達三年！但是到了《沙丘》的片場，奧斯汀又可以絲毫不帶貓王氣息，強大的變身力令所有演員同僚欣羨。他曾提到在拍攝《沙丘：第二部》期間，同時也演了另一部電影，需要他留著頭髮，因此不能剃光頭、只能戴頭套，這部電影就是《摩托黑幫》。奧斯汀在新戲裡的造型是帥氣的飛機頭，彷彿讓人看到一代男神詹姆斯狄恩的叛逆神情。 雅各艾洛迪 Jacob Elordi：擁有雕刻美貌的最黑暗男神 如果在某個平行宇宙，奧斯汀巴特勒飾演亞特，那麼他的派崔克，極有可能是雅各艾洛迪。兩人對壘的第一個舞台就是「貓王」，如果說奧斯汀演活了貓王開天闢地的音樂才華與舞台魅力，那麼雅各艾洛迪就是黑暗版本的艾維斯。在巴茲魯曼的《貓王艾維斯》獲得成功後，由女導演蘇非亞柯波拉所執導的《貓王與我》，以貓王前妻普莉希拉的女性視角出發，光是雅各艾洛迪和飾演普莉希拉的卡莉史派妮40公分的身高差，從視覺上就將兩人之間不平等的權力關係表露無遺，更別說當年兩人結婚時普莉希拉根本未成年，宇宙大明星對幼妻施以各種「以愛之名」的控制，令所有女性都看得心驚。 擁有190公分高的挺拔身材與精緻的雕刻美貌，雅各艾洛迪卻幾乎都飾演偏向反派的那一邊，有毒氣質溢於言表，其中最具代表性的角色，就是與千黛亞共演的《高校十八禁》中，籠罩在深櫃老爸陰影下的兒子，從小被要求展現男子氣概而被迫掩蓋性向，因此發展出扭曲的性癖與感情觀；今年的獎季除了《貓王與我》，還有同樣出自女導演之手的《Saltburn》，或許是女導演特別能看出他那種黑暗又脆弱的特質，在這部電影中他穿著翅膀，卻像是地獄來的墮落天使。儘管表現十分亮眼，但1997年6月26日生於澳洲的雅各其實還不到30歲！接下來他將在《美國舞男》名導保羅許瑞德的新片《Oh, Canada》中飾演主角的年輕時期，進軍坎城影展，前途不可限量。 男神代有才人出，但我們可以在這些男神「挑戰者」中發現，強烈的陽剛氣質或許不再是唯一的條件，隨著銀幕上男性角色的多元呈現，觀眾也更能打破性別的刻板框架去思索，看見真實的情感需求，讓我們更自由地去愛與珍惜身邊的人事物。 以上四位男神挑戰者你最喜歡誰？還有誰讓你也覺得深具潛力？歡迎留言與我們分享！

aespa《Supernova》回歸！超可愛金髮雙馬尾「小少女戰士」Winter妝容+造型解析

SM超高人氣女團aespa繼《Black Mamba》、《Next Level》、《Savage》、《Spicy》等經典神曲之後，近日睽違四年帶著新專輯《Armageddon》全新華麗造型回歸！搶先釋出的雙主打先行曲《Supernova》，這次四位成員變身女戰士，貼合aespa宇宙觀概念與高記憶點的編舞獲得高度關注～在這次回歸中，成員Winter的雙馬尾金髮造型更是令人超驚艷！小編今天就帶大家一起來看看Winter這次的造型與舞台華麗妝感後的私下妝容解析！ https://www.instagram.com/p/C7LzduRPCdA/?img_index=1 《Supernova》粉色系水光煙燻眼妝分析 https://www.instagram.com/p/C7ML09oPSMg/?img_index=1 以一頭漂亮亮金棕雙馬尾長髮「可愛女戰士」造型亮相的Winter真的太令人驚艷！不只金髮，精緻的眼妝配色也是整體造型的亮點之一，以粉橘、藍綠色煙燻為主要色系，這種色彩搭配不僅很適合舞台感也增添神秘感，下眼影的部分選擇粉色帶過較柔和可愛，搭配較明顯的眼線和根根分明的下睫毛，增強了整體的強勢感和前衛感！眼窩中央選擇水光濕潤感的打亮膏點綴，讓整體眼妝更加精緻高級！ 底妝、腮紅打亮 Winter底妝輕薄自然，不是韓系爆水的光澤而是偏霧面的低奢光澤感，使她在燈光下看起來更加好看。腮紅選擇與舞台服裝較相似的桃粉色局部刷在眼下、蘋果處，打亮部分精心運用，突出她的顴骨和鼻樑，增強了臉部的立體感與可愛感！ 唇妝 Winter唇妝選擇冷調的玫瑰色，帶有些許光澤，既不喧賓奪主，又提升了她的氣色。這種唇色低調而優雅，與整體妝容和造型達到了一種和諧的平衡，讓她看起來既符合舞台造型又不失柔美！ 也可以從社群平台上看到Winter其他妝容與造型： 高雙馬尾究竟有誰可以駕馭？別擔心！Winter馬上示範「低雙馬尾」的造型，頭頂髮記得抓鬆別綁太緊、馬尾部分的頭髮可上電棒讓整體髮量更多、看起來也較隨性慵懶。 https://www.instagram.com/p/C7RcYyKvUSo/?img_index=1 當眼妝與頰彩較重時，可以選擇較淡的唇色平衡臉上的色彩，或是選擇韓系水潤光澤感的唇釉讓整體妝感看起來更加輕盈、增添無辜感！ https://www.instagram.com/p/C5cyyhXvKjG/?img_index=1 https://www.instagram.com/p/CzyBC0xvwvx/?img_index=1 https://www.instagram.com/p/CzwEyhLvNoA/?img_index=1 https://www.instagram.com/p/C3t8zLpPrZj/?img_index=1 少了舞台感的豔麗妝容，簡單的睫毛膏搭配使用偏玫瑰蜜桃色系的頰彩與唇彩，簡單又有好氣色，平常成熟性感、可愛清新或簡單率性風格都沒問題，進可攻退可守！髮型部分也可以選擇波浪捲髮，偶爾紮成鬆鬆的辮子看起來也很有慵懶的感覺～ https://www.instagram.com/p/C4QGj72vdzp/?img_index=1 https://www.instagram.com/p/C6awbdSJEGk/?img_index=1 https://www.instagram.com/p/C52Ua87P_Sv/ 更多最新美妝資訊，請追蹤波波妝漂亮Instagram 帳號：＠populzzang_mag 撰文編輯 ＃Chelsea江江江江江

「身」歷其境超越2.5次元界線！日本全方位舞演團體「ZIPANG OPERA」海外唯一場次6月登台！

只要他們站上舞台，奇幻的演出就此展開！從舞台劇《咒術迴戰》、《NARUTO-火影忍者-》到音樂劇《刀劍亂舞》，日本全方位舞演團體「ZIPANG OPERA」宣布將於6月15日在Zepp New Taipei舉辦他們首場海外單獨活動，對於台灣初體驗非常期待與興奮，喊話「一定要來喔！」 由佐藤流司、福澤 侑、spi 以及心之介所組成的「ZIPANG OPERA」，於2021年正式出道，四位成員各有來頭，無論是舞台劇《NARUTO-火影忍者-》、《排球少年》、《黑子的籃球》，還是音樂劇《黑執事》、《刀劍亂舞》都能看到他們的身影，三位成員以精湛的演出搭配主唱心之介讓人聽過後就難忘的聲線，與眾不同的演出模式超越2.5次元的界線。 「ZIPANG OPERA」的演出就是如團名一樣，每一曲都用有如歌劇般的方式呈現，搭配 EDM、電子流行、混合音樂等多樣風格，他們將在4月10日推出全新EP〈Rock Out〉，也因此決定要展開日本全國巡迴「ZIPANG OPERA 1st Tour 2024 ～Rock Out～」，6月8日從大阪揭開序幕，緊接著依序到台北、東京、札幌、名古屋以及福岡，最讓台灣粉絲驚喜的莫過於竟然有台北場，團員們也要大家期待他們的演劇式舞台。 「ZIPANG OPERA 1st Tour 2024 ～Rock Out～」台北場預定於6月15日晚間6點在Zepp New Taipei開演，票價為全區座席2600元，4月12日（五）上午11點於遠大售票系統全面開賣，更多詳細詳情請洽主辦單位雅慕斯娛樂官方臉書專頁。

《神隱少女》舞台劇2024公演紀念打卡佈景 in 日比谷Chanter 只到3/30！

為了紀念《神隱少女》舞台劇於今年加入新卡司後再度進行公演，日比谷Chanter於3月4日~3月30日在三樓設置了四面打卡佈景，要讓大家也能變成千尋！ 日比谷Chanter和東京Metro地下鐵「日比谷」站有連通道相連，而打卡佈景牆則設置在三樓。 配合這次新加入千尋的卡司陣容，打卡佈景一共有四面。 接著就依序來看看吧！ 首先是滿滿的紅色燈籠。 一旁也有對應的劇照展示，這面的是新卡司之一的川榮李奈。 再來是花團錦簇的佈景。 對應的是橋本環奈。 （連結是2022年的公演紀念展） 再來是上白石萌音的佈景。 最後是有著皎潔月光的佈景。 對應的是新卡司之一的福地桃子。 以上就是這次在日比谷Chanter舉辦的《神隱少女》舞台劇公演紀念活動，如果最近剛好來東京旅遊的話，有興趣不妨就來拍張紀念照吧！ #神隱少女 #橋本環奈 #上白石萌音 #福地桃子 #川榮李奈 #千尋 #舞台劇 #千と千尋の神隠し #日本限定

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